在唐人绝句选中，收集了李贺的诗！
李贺的诗古怪刁钻，忽神忽鬼，不入大雅之堂宜矣。
李贺的诗太过奇诡，说白了，唐诗三百首就是启蒙教育，就相当于我们的小学书籍，而李贺的诗水平就是高等函数，如果把高等函数放在小学课本里，那不是难为学习者吗？相对而言李贺的诗对于初学者不好理解，故没有放在《诗三百》里。
李贺在诗人中的名气是比较大的。我念书的时候，早早地就接触到了李贺，但真正学习他的诗却似乎只有一首，就是《雁门太守行》。那首诗给人的印象是色彩强烈、气氛压抑，韵脚拗口得很，那时我们上高一，背诵的时候很是花了些时间呢。
那么，为什么那时中小学生都知道李贺呢？这与伟大领袖毛主席喜欢李贺的诗歌有关。毛的诗歌中两次几乎原封不动地引用李贺的诗，一个是“天亦有情天亦老”，一句是“一唱雄鸡天下白”，有这个“大托儿“推销李贺，所以那时全中国人都知道了他。
但我上学时却不喜欢李贺的诗。我们喜欢的是那些明朗严韵的短诗，这样好理解好背诵，而对于一个中小学生来说，李贺的诗显得难了些，尤其是诗的内容也显得枯涩，不好学。我们那时喜欢的是王昌龄杜牧李白的诗(也不喜欢杜甫的诗)，因为这些人的诗好理解容易背诵下来。
或许，《唐诗三百首》就是为了孩子们而选的吧？
现在大家读的这本《唐诗三百首》是清代一个叫“蘅塘退士”的文人所选编的，他从浩如烟海的唐诗中精选了最具有代表性的诗家入选《唐诗三百首》。他所选编的这本《唐诗三百首》据说很有权威性。就“蘅塘退士”这人的资料，我手中不多。只是他在序中如此写道：“因专就唐诗中脍炙人口之作，择其尤要者，每体得数十首，其三百余首，录成一编，为家塾课本，俾童而飞翔之，白首也莫能废，较千家诗不远胜。从这可看出，《唐诗三百首》不过是家塾教材而也。它与四书五经都成了科举制度读书人博取功名的工具书了，可能出于这个原因，“蘅塘退士”认为“诗鬼”之诗不合符科举致仕的标准，从而打入冷宫。因为《沧浪诗话》中说：“长吉之瑰诡，天地间自欠此休不得”。
这跟《唐诗三百首》选诗的标准有关。是清代一个叫“蘅塘退士”的文人所选编的，他从浩如烟海的唐诗中精选了最具有代表性的诗家入选《唐诗三百首》只是他在序中如此写道：“因专就唐诗中脍炙人口之作，择其尤要者，每体得数十首，其三百余首，录成一编，为家塾课本，俾童而飞翔之，白首也莫能废，较千家诗不远胜。从这可看出，《唐诗三百首》不过是家塾教材而也。杜甫的“三吏三别”和白居易的讽喻诗也没有被选入。这大概是因为《唐诗三百首》本身是给小孩子读的，是给家塾做教材用的。另外作者还要照顾到所选的诗最好要能体现儒家的“诗教”，所谓“温柔敦厚”.编者说“录少陵诗，止就其纲常伦纪间至性至情流露之语，可以感发而兴，使学者得其性情之正，庶几养正之义云”。《唐诗三百首》与四书五经都成了科举制度读书人博取功名的工具书了，可能出于这个原因，“蘅塘退士”认为“诗鬼”之诗不合符科举致仕的标准，从而打入冷宫。
《唐诗三百首》的编选者是清朝人朱洙，他编选书的目的是儿童诗歌启蒙教育读本，因此他在选择诗歌的时候，会以脍炙人口、通俗易懂的诗歌为准，而且要有正能量，能够体现普世的价值理念和社会价值观，就是所谓的“取正不取变、取易不取难、取情不取理。”
所谓正，就是指正统的儒家思想，偏离则不取。
所谓易，就是指通俗易懂，言语晦涩、取经用典过甚、诗歌技术手段繁杂不取。
所谓情，按照朱洙的话来讲就是“易于成诵，故流传不废。”诗歌舆情与内，但不讲大道理，重说理则不取。
李贺号称诗鬼，（他的长相、性格和境遇熟悉的人都应该知道）虽为浪漫主义诗人，但是诗歌常以神仙鬼怪表达悲伤和苦闷，“鬼眼看人间”的写作风格显然不符合正和易这两点。
相信看到以下的诗句，我们这些家长也不希望自己的孩子从小被这些情绪沾染：
《苏小小墓》
幽兰露，如啼眼.
无物结同心，
烟花不堪剪.
草如茵，松如盖.
风为裳，水为珮.
油壁车，夕相待.
冷翠烛，劳光彩.
西陵下，风吹雨.
秋来
桐风惊心壮士苦，衰灯络纬啼寒素。
谁看青简一编书，不遣花虫粉空蠹。
思牵今夜肠应直，雨冷香魂吊书客。
秋坟鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧。
南园
方领蕙带折角巾，杜若已老兰苕春。
南山削秀蓝玉合，小雨归去飞凉云。
熟杏暖香梨叶老，草梢竹栅锁池痕。
郑公乡老开酒尊，坐泛楚奏吟招魂。
李贺的诗没有入选《唐诗三百首》，与编者的认识和选编的目的有关。
1、蘅塘退士对唐诗的认识有其局限性
《唐诗三百首》编者是清朝的蘅塘退士孙洙。他对唐诗自身的认识有其局限性。蘅塘退士选诗优缺点并存，优点是所选篇目体裁广泛，所选作者三教九流无所不包，但是也有其缺点，像晚唐的陆龟蒙、皮日休、罗隐等名家，多有感时伤世的经典作品，然而一首也未选入。被后世称为“孤偏盖全唐”的《春江花月夜》，也没有选入。蘅塘退士其所选七言绝句中，宮怨诗的比重大些。
这样看来，没有选入李贺的诗也没有什么好奇怪的，毕竟是从《全唐诗》近五万首诗中选出三百首。
2、蘅塘退士编书是为了儿童启蒙
蘅塘退士在《唐诗三百首》的题辞中指出，该书为“世俗儿童就学”而收编，“专就唐诗中脍炙人口之作，择其尤要者，每体数十首，共三百余首，录成一编，为塾私课本，俾童而习之。”
显然，编者遍书针对的读者是孩子。既然是给儿童作启蒙教材用，当然要选相对来说更普及的、更易于儿童接受的、朗朗上口的。
3、李贺的诗风
李贺的诗的诗大多是慨叹生不逢时和内心苦闷，抒发对理想的追求。他的诗作想象极为丰富，经常应用神话传说营造出波谲云诡的气氛，例如《李凭箜篌引》，他本人也被称为“诗鬼”。也有人评价，李贺的诗分雕琢求奇，用典较多，语意晦涩等。
在孙洙眼里，李贺的的这种风格不太适合作启蒙教材。
李贺画像
综上所述，由于蘅塘退士编书是为了给儿童作启蒙教材，李贺的诗风又与孙洙的选诗标准相抵触，故而李贺的诗没有入选《唐诗三百首》。
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《唐诗三百首》的性质是启蒙读物，所选的篇章都是一些通俗易懂之作。
关于《唐诗三百首》的选取标准有三：
1.取正不取变
必须遵循儒家思想，因为是启蒙读物，所以思想必须纯正。
2.取易不取难
（1）选取“脍炙人口之作”，无艰涩难懂之句
（2）选取当时一般学童易于理解的
（3）不选历史背景过于复杂，典故本事过于广博，文理过于艰深，用词过于隐晦
（4）选取艺术形象能为一般读者所欣赏领会的，不选怪怪奇奇、质木无文，缺乏审美价值的
（5）选取音节和谐，富于音韵感的，语言方面较为通俗的文字，不选诘屈聱牙，不便吟咏、难于记忆的
3、取情不取理
一般认为，唐诗主情，宋诗主理，唐诗多以丰神情韵见长，宋诗多以筋骨思理取胜。当时的科举考试，颇为崇尚唐诗。选诗时当然以表现唐诗主情的特点为主。
结合《唐诗三百首》的选取标准，不难明白李贺的诗为什么没有入选。李贺的诗艰涩难懂，对于初学者来说偏难，也不适合启蒙，而且李贺的诗有“剑走偏锋”之感，不适合考科举的人学习。总而言之，《唐诗三百首》要力求思想纯正（儒家思想）且通俗易懂，李贺的诗并不符合入选要求。
收录的有。
编《唐诗三百首》的是一个叫蘅塘退士的清朝乾隆年的进士，江苏无锡人，在山东省做过县长，此前曾在河北省干过，不知怎么的，吃惯了北方的大蒜大葱，退休回家后嫌家乡菜太甜，家里人总要候着他，有一天他请客，做菜的人忘了客人都是本地人，按他习惯做了一桌北边菜，结果客人不大动筷，匆匆应酬了几句纷纷离席归家。他觉得没面子，纳闷了好几天，恰好他正在为编书做卡片，手头上正在看李贺的集子，他兴意阑珊就随手搁到一边去了，等诗选编全取各家各体共三百余首中，就缺了“诗鬼”李贺的诗。别人看了以为是他存心討厌李贺的不寿。这正是，人生就是巧与不巧的选择。
《唐诗三百首》之所以没有李贺的诗，主要是因为李贺的诗不符合编著者孙洙的选诗要求。
孙洙，字临西，号蘅塘，清朝乾隆十六年进士。他所编著的《唐诗三百首》共选入唐代诗人77位，唐诗311首。
在《唐诗三百首》的序中，孙洙就提到了自己的选诗标准，即
“因专就唐诗中脍炙人口之作，择其尤要者，每体得数十首，共三百余首，录城一编，为家塾课本，俾童而习之，白首亦莫能废。”从这句话中，我们可以看出孙洙选诗有三个特点，一是要脍炙人口，二是要体裁完备，三是选出的诗歌要有启蒙作用，要能够成为家塾课本。
显然，李贺的诗并不符合这三点要求。
一：奇字异辞，荒诞诡谲
对于诗歌来说，想要做到脍炙人口便要做到“易于成诵”，而“易于成诵”就要求诗歌在音节的变化上最好要有节奏感，有规律性，读起来抑扬顿挫，其次，文字也不能过于生僻。
而这些条件，李贺的诗并不符合。
李贺，有着诗鬼之称，在他的诗中多奇字异辞，内容荒诞诡谲。明人余飏就曾评点其诗
“险仄奇诡，无一字可调俗言，无一言可入俚耳”。李贺的诗古体多，近体少，声调古拗，不易于朗诵，并且李贺还喜欢使用代词，把许多常见之物用一些陌生之词来表达。
比如在《梦天》一诗中“玉轮轧露湿团光”，在这里团光指的是月光。
当然，除了以上这些，还有一个原因就是在李贺的诗中，鬼、泣、血、死等凄寒字眼经常出现，如“鬼灯如漆点松花”、“鬼雨洒空草”，这些，都增加了朗诵难度。
二：择其尤要者
在孙洙的选诗要求中，要体裁完备，而更重要的是要择其尤要者，说白了，就是选择最有代表性的诗人，很不幸，李贺落选了。
首先，我们先来聊一聊七言绝句，沈德潜在《唐诗别裁集》凡例中曾这样评价过七言绝句:
“七言绝句，……开元之时，龙标、供奉，允称神品。外此高、岑起激壮之音，右压多凄婉之调，以至‘蒲桃美酒’之词，”可见，在唐朝诗人中，七言绝句要首推王昌龄和李白，接着就是高适、岑参、王维、王翰、王之涣等等，在沈德潜的话中，并没有提到李贺。
接着便是五言绝句，沈德潜在《唐诗别裁集》也提到
“五言绝句，右丞之自然，太白之高妙，苏州之古淡，纯是化机，不关人力。”在五言绝句方面的代表人物有王维、李白、韦应物、崔颢等等，同样也没有李贺的存在。
可见，在当时，李贺在绝句方面并不能成为唐朝诗人中的代表人物。
而在古体诗中，根据沈德潜的评价，李贺也不能在唐朝诗人中排入前列。
再加上，《唐诗三百首》选诗侧重近体，而李贺又不喜近体，因而，能够入选的佳作就更少了。
因此，孙洙并未选录李贺的诗歌。
三：诡秘奇幻、凄苦悲凉
孙洙选诗的最后一个条件便是要启蒙儿童，作为家塾课本。
显然，李贺的诗非常不适合作为启蒙儿童之用。其原因，一是因为李贺的诗风诡秘奇幻，一是因为李贺的诗所抒发的感情多是悲苦凄凉之情。
在前文中，我们就已提到，李贺的诗中，多有一些鬼、泣、血、死等凄寒字眼的出现，而这些词为我们描绘了一个个阴森恐怖的世界。
比如《神弦曲》一篇中，
画弦素管声浅繁，花裙綷縩步秋尘。桂叶刷风桂坠子，青狸哭血寒狐死。而类似这样的诗歌还有很多，在他的诗歌中，痛苦，绝望，悲凉，凄惨，这些情感的宣泄与环境的描述，自然不适合启蒙儿童之用。
除此之外，李贺的诗在观念上目无君王，比如称本朝先皇玄宗为“蜀王”，称汉武帝为“刘郎”，要知道的是，孙洙所处的时代正值文化高压期，作为启蒙儿童的诗歌应该是思想纯正的，哪能目无君王呢？
四：其他原因
《唐诗三百首》之所以没有李贺的诗，除了是因为李贺的诗不符合编著者孙洙的选诗要求外，还有一点原因，便是“雅正”的审美追求。
雅，指的形式上的典雅，正，指的是内容上的正大。
而“雅正”与“温柔敦厚”则是儒家诗教所倡导的，因而，孙洙选诗自然也离不开“雅正”与“温柔敦厚”，但是，李贺的诗风，我们在前文已经提到了，两字概括就是“诡谲”，因而，李贺的诗歌没有入选也是“理所当然”的。
总结
总的来说，李贺的诗歌没有入选《唐诗三百首》并不是偶然，而是必然，因为李贺是以“鬼诗”出名，而《唐诗三百首》作为启蒙儿童之用，自然不能选用李贺的诗歌。
诚然，李贺的诗歌也有一些不是“鬼诗”，但是综合以上各方面因素，李贺的诗歌很难入选，毕竟，唐朝的诗人太多了。
虽说《唐诗三百首》中李贺的诗歌并未入选，但这并不妨碍李贺“诗鬼”之名流传百世。
李贺，诗鬼也，鬼者奇，凄，阴，凉，诡，异，难解其意也。曲高和寡，多现消沉之念，感觉《唐诗三百首》应该也有收录，因为李贺君也如电公雷母一般的手段，有一番奇思妙想[呲牙][呲牙][大笑][大笑]
毫无疑问，清乾隆年间无锡人孙洙（别号蘅塘退士）编选的《唐诗三百首》，是一本优秀的诗歌选本，是迄今为止公认的选诗最精、流传最广、影响最大的唐诗选本。
编选者的初衷，“为家塾课本，俾童而习之，白首亦莫能废”，远胜《千家诗》，显然是得到充分兑现了的。这一选本问世后，陈婉俊、章燮等人精审简明的注释，更使它如虎添翼，风行天下，经久不衰。
优秀选本
孙洙的《唐诗三百首》共选入唐朝77位诗人的311首作品。根据孙洙的《自序》，他之所以不多不少，只选了300多首唐诗，跟一句民间谚语有关。谚曰：熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。
清康熙年间，由曹寅、彭定求、沈立曾、杨中讷等奉命编撰的《全唐诗》，共收录唐代2529位诗人的诗作42863首。《全唐诗》问世后，先后有日本学者上毛河世宁（即市河宽斋，所著《全唐诗逸》成书时间约相当我国乾隆时期）、中国当代学者王重民、孙望、童养年、陈尚君等，根据历史文献，缉补了许多被《全唐诗》遗漏的作品。
如今已知的存世唐诗，涉及作者3700多位，作品达55000多首。这还不包括陈尚君近年缉补的一些作品和1992年夏天长沙出土的唐窑瓷器上的几百首唐诗。据悉，其中不少是“《全唐诗》中没有收进去的”。
要在数千位诗人、数万首作品中选出70余位诗人、300余首作品，无异于大海寻针、披沙拣金，谈何容易；加上文艺的优劣评判，又没有绝对客观的标准，见仁见智，众口难调。孙洙的《唐诗三百首》所达到的水平，所取得的成绩，怎么称赞都不会过分。
遗漏了谁
但是，即使是这样一种公认的优秀选本，也不免有遗珠之憾。
《全唐诗》的一种版本，清光绪十一年（1885）四藤哙社本，刻印者不满于杜甫《咏怀古迹五首》孙洙只收录其中两首，“不免缝漏”，于是将其余三首也一并收录。
根据当今文学史家的一般看法，以及我们对唐代诗人诗作的了解和认识，不难发现，还有若干诗人诗作，是该收而没有收的。笔者一时想到的，就有如下几位诗人及其作品：李贺、寒山、王梵志。
李贺
李贺，在如今多数文学史著作中，差不多已经跻身“准二流”行列，虽然还难望王维、李白、杜甫、白居易、李商隐等项背，或许逊色于孟浩然、韩愈、柳宗元、刘禹锡、杜牧等，但完全可以跟李益、张籍、元稹、贾岛、温庭筠、皮日休、陆龟蒙、杜荀鹤等相比肩。至于《唐诗三百首》里有作品收入的王建、张祜、钱翊、崔涂等，比起李贺来，似乎有所不及。
从诗歌内容和风格上来说，在唐代如林的诗人、佳作中，李贺的“辨识度”是非常高的。李贺虽然不到三十岁便英年早逝，但他诡谲的想象力和呕心沥血的创作态度，使得他在韩愈、柳宗元、元稹、白居易等诗坛名流辉映争鸣的时代，也能别开生面、自成风格，没有被湮没掉。
从作品及传播上看，李贺的《李凭箜篌引》、《金铜仙人辞汉歌》对于少年儿童而言，不免晦涩难懂，但《雁门太守行》（黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开），还是不妨一读的。论拓展少年儿童的文学想象力，提高其词语色彩的组织运用能力，李贺的诗作，恐非一般唐代诗人所能同日而语的。
李凭箜篌引
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒免。
寒山
寒山、王梵志，都是诗僧。他们的诗歌，内容多介于世俗与佛教之间，具有浓厚的民歌风味。某种意义上说，他们都是新发现的诗人。五四时期，因为提倡白话文，胡适在其著作《白话文学史》中，将寒山、王梵志、王绩并列为唐代三位白话大诗人。从此，寒山、王梵志及其诗作进入大众视野，声名鹊起。
从上个世纪五十年代开始，寒山诗歌远渡重洋传入美国。美国“垮掉的一代”（TheBeatGeneration）将寒山奉为偶像，他的诗歌一夜之间风靡欧洲。
寒山的诗歌被翻译成英语和法语之后，读者众多。据说，一时之间，在欧洲，寒山赢得了比李白、杜甫还要高的声誉。
杳杳寒山道
杳杳寒山道，落落冷涧滨。
啾啾常有鸟，寂寂更无人。
浙浙风吹面，纷纷雪积身。
朝朝不见日，岁岁不知春。
王梵志
王梵志的诗歌，据佛理教义劝诫世人行善止恶，讽刺揶揄之际，往往带有生活哲理，幽默诙谐。文学史家强调其有助于后人了解初唐社会，有助于研究白话文学的演变发展。
但我认为，王梵志更值得让人注意的是他张扬个性的主张，“梵志翻著袜，人皆道是错。乍可刺你眼，不可隐我脚”，一种很自在的生活态度和审美主张。即使是在今天，它也具有可贵的精神和启蒙价值。
无题（一）
梵志翻着袜，人皆道是错。
乍可刺你眼，不可隐我脚。
无题（二）
城外土馒头，馅草在城里。
一人吃一个，莫嫌没滋味。
世无百年人，强作千年调。
打铁作门限，鬼见拍手笑。
回答这个问题，首先要从李贺所处的背景以及他个人的经历着手，分析了这些，就不难知道李贺的诗有什么特点，从而知道《唐诗三百首》为什么没有入选李贺的诗了。
李贺（公元790——816），字长吉，汉族，唐朝河南福昌（今河南洛阳市宜阳县）人。
在李贺的有生之年，共经历了三位皇帝：唐德宗李适、唐顺宗李诵、唐宪宗李纯，特别是唐顺宗执政期间，由于得到柳宗元、刘禹锡等人的支持，从事改革唐德宗李适以来的弊政，贬斥贪官，废除宫市，停止地方进奉，并试图收回宦官兵权，史称“永贞革新”。因为改革威胁了宦官的利益，公元805年八月，以宦官俱文珍为首的集团，逼迫顺宗退位，令其传位于太子李纯，贬王伾等人，史称“永贞内禅”。之后又贬斥韩泰等八人，史称“八司马事件”，一时间朝廷内乱如牛毛，可以说李贺短短的有生之年，生不逢时，处于朝廷政局动荡时期，没有开唐盛世时期的文化蔚然成风。
但是，就是在这样的时局之下，李贺胸怀大志，立志要有一番作为的时候，命运又给他开了一个玩笑，给了他致命的一击。
公元809年，20岁的李贺怀揣梦想来到京城长安参加进士考试，因父亲名为晋肃，与进士同音，就以冒犯父名取消了他的考试资格，这无疑给了李贺当头一棒，从此李贺入仕的梦想破灭。
由于他的文学名气很高，留在京城担任了一名奉礼郎的卑微小官。李贺本来胸怀大志，性情傲岸，如今只作了这样一个形同仆役的小官，感到十分屈辱，由于迁调无望，功名无成，哀愤孤激之思日深。加之妻又病卒，李贺忧郁病笃，就称病辞去官职，回到福昌老家过上了隐居生活。
因其不甘沉沦，后又举足南游，取道宜阳、洛阳、经河阳，入太行，过长平、高平，于深秋到达潞州(今山西长治市)。此后在潞州张彻的荐举下，做了3个年头的幕僚，为昭义军节度使郗士美的军队服务，帮办公文。元和11年，因北方藩镇跋扈，分裂势力猖獗，郗士美讨叛无功，告病到洛阳休养，友人张彻也抽身回长安。李贺无路可走，只得强撑病躯，回到福昌故居，整理所存诗作。时常感叹自己不幸的命运，长期的抑郁感伤，清贫苦吟的生活方式，使得这颗唐代诗坛上闪着奇光异彩的新星，于公元816年过早地殒落了，年仅27岁。
因上所述，命运的捉弄没有让李贺放弃创作，反而因为不幸的遭遇更能让他的想象天马行空，虽然他短短的一生只留给世人240首诗作，但有好多都是脍炙人口的名句。毛泽东同志一生比较喜欢李白、李商隐、李贺“三李”的诗，尤其偏好李贺的诗句，李贺流传下来的240首诗中被毛泽东同志点评的就有83首，是“三李”中被毛泽东同志点评最多的一个。
毛泽东本人的诗词也颇受李贺诗的影响，在其诗词中经常可见到李贺诗的影子：
毛泽东所作《浣溪沙·和柳亚子先生》词中“一唱雄鸡天下白”及《念奴娇·井冈山》中“一声鸡唱，万怪烟消云落”，即点化李贺《致酒行》中“雄鸡一声天下白”而成。在1949年写的《七律·人民解放军占领南京》一诗中，“天若有情天亦老”更是一字不差地引用了李贺《金铜仙人辞汉歌》中“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”之句，只是毛泽东的诗中赋予了新的含意。
李贺的身世及遭遇使他的诗作格调大都比较低沉，他喜欢用鬼字、泣字、死字、血字、神字来寄托哀愤孤激之情，使他的诗作带上了独有的幽冷与凄婉的色彩，形成了一种荒诞迷离、奇崛冷艳、秾丽凄清的风格：
黑云压城城欲摧，提携玉龙为君死
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑
夜雨冈头食榛子，杜鹃口血老夫泪
蓝溪之水厌生人，身死千年恨溪水
秋坟鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧
《唐诗三百首》的作者是清代一个叫“蘅塘退士”的文人所编写的，此人是个中规中矩的学者，40岁才考中进士，当了“县长”，他为官清廉，但也曾遭人陷害罢了官，深知为官之道需要谨言慎行。他在序中如此写道：“因专就唐诗中脍炙人口之作，择其尤要者，每体得数十首，其三百余首，录成一编，为家塾课本，俾童而飞翔之，白首也莫能废，较千家诗不远胜”。由此可以看出，《唐诗三百首》不过是家塾教材而已，它应该是与四书五经都成了科举制度读书人博取功名的工具书了，也可能基于这个原因，“蘅塘退士”认为“诗鬼”之诗不符合入仕考核的标准，又或者认为李贺一生怀才不遇，命运多舛，有点愤世嫉俗的味道，所作诗篇不符合大户人家请的家庭老师给孩子辅导罢了。
任何一位选家都有自己的喜好和选择标准，蘅塘退士也不例外。《唐诗三百首》就是按照他的喜好和选择标准选编而成的。在他的原序中明确写道：世俗儿童就学，初即授千家诗，取其易于成诵，故流传不废。但其诗随手掇拾，工拙莫辨，且止五七律绝二体。而唐宋人又杂出其间，殊乖体制。因专就唐诗中脍炙人口之作，择其尤要者，每体得数十首，共三百余首，录成一编，为家塾课本，俾童而习之……可见，他编选的目的是做为家塾课本，让儿童学习。当然要选适合于儿童接受，较少“负能量”影响的诗作了！而李贺是著名的“诗鬼”，诗中多鬼怪死亡之句，并且早夭，蘅塘退士自然要规避李贺了。
李贺没有被选入《唐诗三百首》，争议很大。
针对《唐诗三百首》没有选李贺的诗，有两个截然不同的观点：
1、有人就认为是对李贺的不公平，或者，说编选《唐诗三百首》的那个人，根本就读不懂李贺的诗，所以就不选了。这种观点比较偏激，不可取。
2、因为《唐诗三百首》里选的诗，后来被证明绝大部分都是经典作品，是好诗。于是就有人认为，那就是李贺的诗确实不如其他诗人的作品，不入选是合理的。
今天我想和大家聊一下李贺诗歌作品的“短处”。当然，说它“短处”，也是针对《唐诗三百首》其他大部分作品而言，和他们不同的地方。这种“短处”，也可以算李贺诗歌作品的特色。大家不要以为我是找碴哦。
李贺诗歌作品的“短处”
第一、接受性不强。
《唐诗三百首》的选诗宗旨，其实作者已经说的很清楚，就是把那些脍炙人口的作品的集合起来，干什么呢？专供儿童启蒙用的！大家想啊，既然是启蒙，给小孩子读的，就应该是易学好懂的，接受面比较广的那些诗歌作品。
而李贺的诗呢，文字很生僻，缺少天真自然的生趣；还拗口，缺乏韵律感，有很大一部分不是那种朗朗上口‘节奏感强的，这是因为李贺他所写的作品，基本上和现实生活关系不大，大部分是出自于他个人的想象。这当然是特色。但它不适合给小孩子做启蒙读物。
第二、写法上偏狭之处
上面已经说了，李贺写诗，喜欢用想象，那种天马星空的想象，这倒也没什么，因为李白也是爱想象。但是李贺的想象，他是那种想的天花乱坠似的，语言喜欢用新颖甚至是诡异的，意境呢也是怪险诡异的。大家可以想一下，如果一个小孩子从小接受的是这种教育，对他以后的人生成长会是什么后果呢？
这种近似于天才的诗人，即使小时候能接受，但是等他慢慢长大，往往是会偏离正常轨道的。这个在历史上有太多例子了，比如庄南杰，龚宗元等等，这些人大多数是被作为反面教材来警示后人的。
第三、内容方面的问题
大家知道李贺称呼唐玄宗为什么吗？“蜀王”！这在封建社会里，就是目无君上，大逆不道的事情！这和我们传统文化里面强调的尊卑有序、温柔敦厚是相抵触的，自然不会被《唐诗三百首》的作者所接受。文学作品即使有所批评，也应该是委婉含蓄，而不是尖锐刻薄的。
另外，不知大家留意到没有，在李贺的诗歌作品里，还出现那种描写鬼怪和se//情的句子，清代人评论李贺的诗是“诗之妖”，不是没有原因的。
《唐诗三百首》编选者的问题
这本书的作者是清代的蘅塘居士，他是一个读书人。他编这本书的最主要目的，前面说了，就是要给小孩子做启蒙读物。也就是说，这本《唐诗三百首》它并不是官方的编选的，没有权威性。是个人的喜好和审美起决定性的作用。
前面咱们说到李贺的诗歌里有很多天马行空的想象，也说到李白也有这样的想象。事实上呢，就是这位编选者他的立场，还是有点因噎废食的。就是因为李贺大部分的诗歌作品不适合他的选诗标准，所以就一概不予选录。
单就文学作品来说，一千个读者就有一千个哈姆雷特。大家的喜好、学识、审美、意趣等等诸多方面的因素决定了，不可能有一本书能做到让所有人满意的。比如现在咱们有很多人为李贺的诗没有入选《唐诗三百首》而鸣不平，其实在其他的选本中，李贺的诗还是受到很多人赞赏的。如《沧浪诗话》、《唐诗别裁集》等等，就对李贺的评价不低。
希望我的回答能够帮助大家对李贺和《唐诗三百首》多一些了解。谢谢。李贺被称为“诗鬼”，从这个“鬼”字上我们可以想象他的诗有变幻莫测，奇想天外的神韵。我们看他的一首诗：
《雁门太守行》
黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。
角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。
半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。
报君黄金台上意，提携玉龙为君死！
诗篇第一句就描写了敌人大军压境，好像浓重的黑云一样，把城池都压破了。强烈的画面感，直接把我们带入到暴雨欲来的现场，内心中不免涌动着一股压抑的紧张的情绪。李贺在诗中泼洒出浓烈繁重的色彩，好像西方现代主义油画，映衬出了战争的惨烈与悲壮。但整首诗虽然悲壮、沉重、压抑，却透露出了强烈的爱国主义情怀。格调还是昂扬的。
李贺的诗雄浑，铺张，想象瑰丽，有时略带些怪僻，理解起来未免有一定的难度，它需要读者有一定的生活经验和知识积累。而《唐诗三百首》的编选者选编唐诗的目的就是通俗易懂，老少皆宜，他做的是一个普及的人人可读的版本，旨在于向民众提供最基本的诗歌教育。因为他主要是面向儿童，选诗的标准肯定是温雅敦实，沉稳内敛，哀而不淫，怨而不伤。
因此，《唐诗三百首》不选李贺的诗，并不是李贺的作品艺术成就不行。其实不但李贺的诗没有入选，像李白、杜甫很多想象瑰丽、直陈现实的诗同样没有入选。主要是因为唐代优秀的作品众多，编选者注重普及性而非学术性，注重诗教而非经典性。（《唐诗三百首》很多经典作品都是在传播过程中逐渐加持的）。
正如当代大诗人洛夫在其诗作《与李贺共饮》中所说：
来来请坐，我要与你共饮
从历史中最黑的一夜
你我并非等闲人物
岂能因不入唐诗三百首而相对发愁
一个人文学的成就与价值并不能仅以入选某个选本，得到某个奖项来证明。就好像托尔斯泰没有获得诺贝尔文学奖不是托翁的份量不够，而是诺贝尔文学奖的遗憾一样，历史自会有公正的评价。
谢邀。
用一个字评价李贺诗就是
奇！
如果说不入三百首的原因，小可认为
可能是因为李贺有佳句而无佳诗。
或者可以这样说，李贺诗不缺少局部之美，但缺少整体之美。李贺喜欢骑驴觅诗，寻得佳句便投入囊中。有古人因为这个典故做为依据，来判断得出李贺诗的整体效果有所欠缺。
虽然片面，但李贺诗的特色却表露无疑。
诗，以一字论优劣。但没有整体，那么再精彩的某个炼字。也成不了佳作。但反过却成立，诗虽然没有妙字，但整体流畅，衔接自然，搭配曼妙，也足以称雄，比如杜牧《山行》，比如张继《枫桥夜泊》。
还有一个可能，就是在某个题材或内容中，李贺尽管有好诗，比如《马》，比如《南园》（其五）都是佳作，可是在同等坐标之下，有更好的作用，至少作者是这样认为。
李贺也是苦吟派，但他的苦吟不仅体现在表达方式和遣词用句上，他的诗风倾向也不符合诗的主流。
诗，乐而不淫，哀而不伤。
可是李贺的诗里光“死”字就有二十多句，“鬼”也有十多句，至于用韵，特别喜欢转韵，他仄韵诗的数量极多，还有句句押韵式，而且两句一转韵。按理来说，这些都不过份，古体诗很灵活，可这个灵活的频率在李贺那里，实在太高了。
我们随便举出一些例子，还可以看到他的另一面：比如“人闲春荡荡，帐暖香扬扬。飞光染幽红，夸娇来洞房。《感讽》”，比如“别柳当马头，官槐如兔目。《勉爱行》”，不难看出，他的诗太小众，很不好读。不适合初学者或进阶者。所以古人评价李贺诗“奇而不正”，“奇则过凡”
他一直在尝试新的写法，而他的奇峻险绝也倍让后人所激赏，后人每有奇险之句都称之为“长吉体”，这个“体”字，却不是唐诗三百首其他人有资格能拿到的。
而且后人有一个公论，如果不是李贺英年早逝，在诗歌方面的成就会相当大。正如杜牧所说“世皆曰：
‘使贺且未死，少加以理，奴仆命《骚》可也。’”
“熟读唐诗三百首，不会做作诗也会吟”，作为中国流传度最广的唐诗选集，《唐诗三百首》收录了311首唐诗。其中，“诗圣”杜甫占38首，“诗佛”王维占29首，“诗仙”李白占27首。
作为“诗鬼”，李贺在群星璀璨的唐朝诗歌领域，绝对占有一席之地。英年早逝，他的生命只走过了27个年头，却留下二百余首诗篇，高产高质量，所以他能和李白、李商隐并称唐代三李。
但是，天才李贺的诗却没有一首被收录在《唐诗三百首》中，为何？
不是李贺诗歌成就不高，也不是《唐诗三百首》的编者水平不够，而是因为李贺的诗不适合被收录。
01对象不适合
《唐诗三百首》是清朝的蘅塘退士（本名孙洙），在担任山东邹平知县时所编选的。孙洙认为：当时的儿童启蒙读物——《千家诗》存在随手掇拾，工拙莫辨之弊，其诗歌体裁不备，体例不一，质量又参差不齐，不适合儿童阅读。
因此，他和自己的继室徐兰英相互商榷，决定重新编选一本更适合的儿童启蒙读物，并以此作为家塾课本。
唐朝是中国诗歌发展的鼎盛时期，光《全唐诗》中收录的就有四万八千九百多首，成年人都难以读完，更何况孩童？为了有针对性地选出适合孩童读的唐诗，孙洙定下收录标准：“因专就唐诗中脍炙人口之作，择其尤要者”。
在流传度广的唐诗中选通俗易懂，读来朗朗上口的，可谓优中选优，简中选简。
而李贺的诗，诗歌意象跳跃，结构不拘常法，“忽起忽结，忽转忽断，复出傍生”（钱钟书《李长吉诗》），标新立异，风格独特。他的诗理解起来有一定难度，需要有一定文学基础的人方能读懂，不适合初学诗歌的孩童阅读。
02语言不适合
李贺，字长吉，本是少年天才，却一辈子迁调无望，功名无成，哀愤孤激之情长期郁结心中，只有写诗反映现实、鞭挞黑暗。“长吉体”诗应运而生。
李贺善于运用奇特的语言营造出悲冷的氛围，诗中多有“鬼、泣、血、死，”四字真言，让人读后心中悲苦，胆颤心惊。比如这首《秋来》：
桐风惊心壮士苦，衰灯络纬啼寒素。
谁看青简一编书，不遣花虫粉空蠹。思牵今夜肠应直，雨冷香魂吊书客。秋坟鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧。桐风、衰灯、寒素、冷雨、香魂、秋坟、恨血，种种意象，都透露出一种冷飕飕的寒意。香魂来吊、鬼唱鲍诗，都是因为诗人在人间难觅知音，只有地府中前代已做鬼的诗人懂得自己。
诗人怀才不遇的愁苦与愤恨，不得知音的凄伤，都在字里行间显示出来。这是一首著名的“鬼”诗，就语言来说，过于冷硬恐惧，阴飘飘的，不适合孩童阅读，故不宜收录进《唐诗三百首》。
除了“鬼诗”，李贺还有很多描写衰老、死亡的诗歌，时常有险韵奇字，语言过于悲冷凄苦，难以理解，不宜收录。
03风格不适合
《新唐书》记载李贺：“辞尚奇诡，所得皆警迈，绝去翰墨畦径，当时无能效者。乐府数十篇，云韶诸工皆合之弦管。贺亦早逝，”
李贺的诗之奇诡，当时居然无人可以模仿，这得益于他刻意锤炼后的奇隽语言，毕竟是“呕心只为天惊句”的痴人。钱钟书在《李长吉诗》中写道：“长吉穿幽入仄，惨淡经营，都在修辞设色，举凡谋篇命意，均落第二义”。
李贺的诗，修辞造句为第一，谋篇立意反而第二，这虽是他鲜明的个人特色，也是深厚文字功底的体现，却不值得孩童们学习。一是幼童未必能明白李贺诗中的修辞技巧，二是世人都认为写文著书，立意为上。所以，从诗歌风格来说，李贺的诗不适合收录进《唐诗三百首》。
小结
无论是对象，还是语言、风格，都是针对李贺的代表诗作而言。其实，李贺的诗并不都在写郁闷凄苦、生死鬼怪。三叶草小学时代学的《马诗二十三首·其五》就明快热烈，通俗易懂：
大漠沙如雪，燕山月似钩。何当金络脑，快走踏清秋。读这首诗，似乎能让人穿越千年时光，触摸到李贺那颗想要建功立业的炽热之心。