首先此画没有布局的主次，只是画工的堆积，其次作者没有意境之考量，如果把此画分成几幅布局合理的画，为让人赏心鋭目的效果！
首先此画山水部分占幅过大，日出天空占幅过小。一幅好的山水画，要构图好，在形式上有宾主、呼应、虚实、疏密、开合、藏露、节韵等关系。透视要“高远”、“深远”、“平远”。其次是笔墨，缺乏变化技巧和虚实变化，山水画笔墨上，看一幅国画用笔的好坏，主要是看这幅画中线条的好坏，用墨，有“五彩”之说，即“焦、浓、重、淡、清”;也有“六色”之说，即“干、湿、浓、淡、黑、白”。就是讲墨色的变化多端。再则是由于缺乏在构图和用笔用墨上直接无法体现山水画意境，好的山水画，要有高雅的意境。观者留有联想，能使观者受到感染并引发自身生活感受的共鸣，才算有意境。而且没有落款和印章，这是体现文学书法方面造诣。
太阳与周围的霞光不是这样的（倒影）
日落，生活常识，近景一定是暗而模糊，而不是亮而清晰。
首先，这幅画上传不正，读者要把手机掉90度才能观看。上传影响读者观看是这幅画的第一个缺点，也是这幅画唯一可以补救的一个缺点，本回答下面已帮绘画者纠正后上传了。
第二，本画无主题，不知所云。有道是：“言为心声。”无论是一位绘画者画一幅画，还是一名雕像者雕刻一座雕像，或者是一个诗人写一首诗，所有的文艺作品都要表达一个主题。有的画直接有题款表达主题，但这幅画看似一幅写意画，但是除了画还是画，没有其他文字或者印章，不明白画者究竟想要表达什么。
书画作品的题款，可以起到画龙点睛的作用。
第三，中国画比较讲究留白，但本画明显画得太满，没有留白，没有给品画者思考的空间。有道是：“饮酒不必十分醉，留一分醒眼看世界。”绘画者可能是斗酒舞翩迁，画者兴之所至，观者意兴全无。
第四，画的主体不太符合现实。无论是朝阳还是落日，都不会有红日染红云的情况出现。太阳旁的云彩或者霞光，肯定是多姿多彩的，而不会是千篇一律火烧云。
现实生活中的太阳，天空中的霞光会有层次感，植物也会有光感。
第五，山体着色夸张，咋看还像豹纹一样，太阳下的山体，不同角度当然会受光照的不同影响，肯定不会整齐划一的我行我素。
最后需要说明一点的是，希望绘画者能有空杯心理，内心也足够强大。不要见到批评火冒三丈。殊不知，“良药苦口利于病，忠言逆耳利于行。”
艺术源于生活又高于生活，闭门造车、坐井观天都是不可能创作出优秀的艺术作品的。
要想画有所成，绘画者有必要拿出达芬奇画鸡蛋的毅力，反复练习；还有必要发扬齐白石画虾的精神，多临摹写生。
最后，祝绘画者百尺竿头更进一步，早日创作出价值连城的精品！
前提是得先找到优点吧？？？
此画一看就是太过虚实，没有想多看的欲望。感受不到一点作者意境。
个人感觉最大的问题是没有灵气，处处浓墨重彩，过于厚实。国画讲究留白，讲究再创作，而不是写实，个人意见，仅供参考，望海涵！
惭愧，我要是能有一指甲盖本领，我就敢说一②
很明显，这就是一幅画，一眼就能看出来。
之所以一眼就能看出这就是一幅画，而不是照片，是因为，照片是实，画是虚，不好听地讲，画就是假。
这副画虽然看着不错，环境优美，色彩丰富，错落有致，又有旭日东升当然也可以理解为夕阳西下之寓意。
但是，作者还是缺乏生活的体验，活在自己的想象之中。
一、太阳与周围的霞光不是这样的。到泰山见过日出或者观看过夕阳西下的，都能知道。
二、如果远景是日出或者日落，生活常识，近景一定是暗而模糊，而不是亮而清晰。
三、除非是在摄影棚从近处往远处打光，否则，光线或者色彩不可能这么均匀。这么大的一个场景，人为打光的可能不大。
四、我一直怀疑，瀑布的冲击力那么大，瀑布中间的树是怎么生长起来的。
个人眼光，也可能脱离实际。
见笑，见笑！