《绿皮书》，国内上映时间是今年的三月份。
我推荐的理由是，近几年来，我看过的比较印象深刻的一部电影。双主人公，里面的两个主人公具有很强烈的冲突感，一个是有种族歧视的白人托尼，因为暂时停业而又需要生活费用，不得需要找一份兼职(ﾉ__)ﾉ。由此，他遇到了另一个主人公——唐•雪利，唐是一名黑人钢琴家，需要为即将到来的巡回演出，雇佣一名保镖。而由于各种原因，“三观不合”的两人成为了合作伙伴。种族歧视是一个很难消灭的问题。剧中的两人也发生了很多次冲突，但最后，托尼心中的歧视也慢慢消失了，这个消失的过程并不容易，但我相信如果我们心怀善意，要做到也并不难。在这里，我不想剧透太多，但希望像电影中那个美好又和平的圣诞夜，在现实中，有一天也会来临。希望这个世界能对每个人都能一视同仁，冬天也不会太冷了(ง•̀_•́)ง
我推荐电影《如果爱》。
为庆祝中国女排第十次夺得世界杯，香港导演陈可辛执导的电影《中国女排》进入排档倒计时。蹭着高光亮相的中国女排，陈可辛再次进入公众视线。
《甜蜜蜜》、《中国合伙人》、《投名状》、《如果.爱》、《亲爱的》，这些都是陈可辛的电影。在这些电影里，我最喜欢的，就是《如果.爱》。这部爱情大片被纽约《时代》周刊称为中国的《红磨坊》——华丽的歌舞、热切的色彩、迷离的“戏中戏”，使影片高潮迭起，爱恨情仇表现得酣畅淋漓。
影片的三位主人公分别由金城武、周迅、张学友出演。金城武饰演大明星林见东，张学友饰演大导演聂文，周迅饰演女明星孙纳。三个人是现情人与旧情人的关系，是导演和演员的关系，也是过去、现在以及超越了现实的戏剧的关系。故事并不复杂——导演聂文在上海拍摄大型歌舞片，主角是他现在的女友孙纳，以及来自香港的林见东。谁料，林见东和孙纳是十年前的旧情人。命运弄人，十年过去了，新旧情人在同一部戏里出现，并且剧情还和现实有惊人的相似。孙纳如何抉择，孙纳会选择未来还是回到过去？影片就在现实和回忆中渗透，在歌舞剧、现实、回忆中穿插，“戏中戏”相互交叠、互相感染，似真似幻。
影片的故事无非是旧爱新欢和爱恨情仇的交织，但是，却因为陈可辛导演的巧妙处理，使影片看起来扑朔迷离，又浪漫绝望。我认为，影片中最让人津津乐道的地方有两点。
一是影片的色彩。一边是现实中浪漫热情的外景风貌，一边是回忆里灰暗冰冷的恓惶惨淡。现实中的孙纳正当红，也正得宠，招摇绚丽；回忆中的老孙迷离失败，前途渺茫。现实中的孙纳冷漠躲闪，回忆中的老孙率性真诚。正是现实的亮丽色彩衬托出回忆的黯淡伤心；正是层层包裹下的虚伪孙纳烘托出赤裸裸的坦诚老孙。老孙是不择手段的，但有一颗火热的心；孙纳是淡定从容的，但却冰凉冷漠。影片中，有一个特别难忘的镜头：老孙离开林见东的时候，威胁他不许送行，也不许目送。当她拖着皮箱走过地下室的窗口，她发现林见东正隔着窗户偷看，老孙狠狠地踹了一脚，然后跑远了。那一脚，让人隔着屏幕都感到了林见东的落寞，凄怆，心碎了一地。
二是片中的歌舞表演。不夸张地说，《如果.爱》的歌舞称得上“一寸歌舞一寸金”。每到三人情绪复杂错乱的时候，就会穿插出一段歌舞，歌舞的背后，是三个人复杂纠葛的情感。歌舞将人物的爱恨情仇逐次升级，回忆、现实、艺术，在歌舞的衔接融合中成为一个连续的整体。
《如果.爱》不是看过一次就能轻松放下的影片。看着年轻的老孙，看着老孙为了实现自己而不择手段，看着老孙狠心抛弃爱情的样子，我不敢鄙视，只有心疼。老孙让我想起了《立春》里的王彩玲：一颗不甘的心在平庸的现实里沉沉浮浮，挣扎，无望，再挣扎，再沉没……包括王彩玲后来帮助的高贝贝，为了能让王彩玲辅导自己上青年歌手比赛，她甚至假称自己得了癌症去日无多，以此博得王彩玲的同情和帮助。即使是生活中的小人物，她们一样有追求理想的权利。只是她们的悲哀，她们与生活的周旋，比我们能想象的，更加艰难。谁有资格站在道德的制高点上简单地评价对错好坏呢？又有谁知道，是否有无数个辗转反侧的夜晚，老孙曾经怀念过那段看似寻常却永远回不来的爱情，是否后悔了爱情的交易？
华丽的影片落幕后，我们眼前依然晃动着才华横溢的聂文，英俊忧郁的林见东、浮躁的孙纳和可怜的老孙。
我推荐一部比较小众的恐怖悬疑亲情电影《灵异第六感》，刚上映时就引起了轰动，以4000万美元的成本斩获了全球7亿美元的票房，这部电影虽然是一部恐怖电影，后期转化为温情片，中间过渡的非常完美。恐怖的场面，反转的剧情，催泪的场景在电影中很好的运用。
电影的主旨是为了帮助，不管帮助的是人还是鬼。自己是帮助的人还是被帮助的人？亦或者是，罗夫·瓦尔多·爱默森的那句名言––帮助他人的同时也帮助了自己。影片讲述的是一个小男孩可以看到鬼魂，每天被这个能力折磨，但是周围的人都不相信他，只有一个儿童心理学家相信了他，并且帮助他走了出来。但是结局却出人意料，心理学家最后才知道真正被帮助的人原来是自己，只有心存善良才能获得帮助到底什么是善良？
善良是黑暗中的一缕灯光，引领我们走出困境。善良就在电影之中，存在于小男孩对死去之人的帮助，对心理医生的帮助，对母亲的帮助。可能他就是善良本身，于看似恐怖场景之中存在的一点纯真。
小男孩可以看到死去之人，所以他非常惧怕它们，因为他怕它们伤害他，但是它们只是为了获得帮助，为了告诉男孩它们的事情。它们无处不在，就像正常人一样行走它们彼此看不到对方，只能看到它们想看到的东西。你想要什么？我想要不再害怕！男孩想要的很简单，只想要一个普通的童年。能力越大责任越大，或许这就是赋予给他的责任，他在心理学家的帮助下让活着的人知道真相。男孩不再害怕，告诉了妈妈一直想知道的答案，结局催人泪下，妈妈也相信了男孩。
个人推荐电影《你好，疯子》，2016年12月上线。
属于看了开头，猜不中结尾的影片。
全片真是纯靠演技了，这就证明剧本写的好，导演导的好，演员演的好！
全片场景少之又少，投资成本较低，没有大腕的明星，只有实力演技派的演员。
剧情稍微透露一小下，七个素不相识的人却被疑有精神疾病被关进同一间精神病院，但这不是一家传统的精神病院。七个人中只有一个才是真正的精神病患者，但是这个人是谁呢？通过剧情的不断发展，结局才会让你有种焕然大悟之感。
个人觉得当下的哪吒之魔童降世是部不错的影片，不但适合孩子看，成人也可以看看。故事虽然不是太精彩，但还是很励志的，尤其是最后那句，哪吒的命就是不认命，这不正衬托了今天我们的生活写照么
强烈推荐黑泽明的经典电影。黑泽明的知名度和影响力不需多说，他的电影几乎都是上世纪五六十年代的黑白片，他的经典电影太多了，喜欢研究日本电影的朋友可以拿来观看。
1七武士
《七武士》一改日本传统的武士片套路，黑泽明选择用七个根本不算武士的浪人去讲述武士的精神，他让这些人去打一场无意义的战争。村民得到消息，土匪会在秋收的季节来抢夺粮食，为了保护自己的家园，村民商议请武士来帮忙，于是七个看起来有点寒酸的浪人组成小队，对敌人各个击破。
2影武者
日本战国时代，有着“甲斐之虎”之称的武田信玄被敌人的狙击手击中，重伤将死，临死前，为了稳定军心他对他的谋臣说要隐藏消息三年，他的弟弟找到和武田信玄样貌一样的替身，即影子武士，担当重任。就这样，影子武士从最开始的窃贼到最后被武田家的大义感动，尽心尽力，然而三年将至，发生意外，影子武士的身份被发现，他也被赶走，而武田家的气数已尽……
3罗生门
这部电影讲了一个本是很简单的事件却因为四个人不同的描述变得复杂。每个人都根据自己的主观立场出发，来叙述自己的目击情况，而这四个人讲的故事却又另成一个体系的故事，它们之间也无必然的联系。这部电影让黑泽明享誉国际，更获得奥斯卡提名。
4乱
黑泽明视莎士比亚为偶像，这部《乱》就是改编自莎翁经典戏剧《李尔王》。老迈的一文字秀虎将领土分给三个儿子，希望他们同心协力继续家族的伟业。但是事与愿违，三个儿子之间也是尔虞我诈，导致家族的分裂，小儿子被放逐，秀虎也被两个儿子不容，最终家族走向衰落。本片讽刺了人性的卑劣，对权利欲望的追求。
5蜘蛛巢城
同样改编自莎士比亚戏剧，拍莎翁戏剧估计没人比黑泽明拍的更好。故事讲述了男主在胜利回城的路上遇见妖怪预言，而预言又成真的故事。带给了我们欲望与心魔一系列人性的挣扎，御用主角三船的表演无可挑剔整个片子都展现了人性的弱点，堪称经典。
黑泽明大师的电影虽然大多都是黑白片，但是绝对不影响观看，而作为御用的主演我们会发现，都是翻来覆去的那几个人。推荐给大家，一定要静下心来看啊，值得回味