可以通过一些设置来达到接近的效果，比如调饱和度，对比度等。
1，保持相机稳定，调节快门速度和感光度之类的专业模式，既可拍出好看的照片
怎么拍摄都不会成为电影效果，电影效果是后期用达芬奇，AE等软件渲染出来的。
相机要好。后期调色很重要。
谢邀回答。既然是相机拍摄那么就有条件的限制性。在现有设备的条件下完成拍摄并达到电影级质感。在拍摄前期建议以下几点。
构图的重要性①大场景的黄金分割提供视觉的引导性②更能体现情绪化抑郁气息的中心构图和对称式构图③给人以窥探性代入感的框架构图④用开放式构图拍摄人物局部特写表达主体的细节性完整性带入他人情绪感等等。
光线的运用例如人造光和自然光，常用的有顺光、侧光、逆光，顶光、顶侧光等等。了解每种光线对于拍摄物体主题及环境的关联性。
色彩的多元化不同色彩所营造的氛围。例如电影金蝉脱壳2中的整体风格就偏向冰冷。给人冷静的视角。认识所拍摄的题材在运用合适的色调也是不可或缺的。以上仅是短短几点，不能一概而论。毕竟集百家之长汇一人之言。最近的【王朝】和之前的【蓝色星球】都有各方面的创新。值得学习。如有填错，欢迎补充，谢谢大家。
最简单的可以买一个手机滤镜，要不然就用大疆的手持灵眸2配合手机，可以有运动拍摄，颤抖也不怕，每一个画面拍出来都有电影视觉，这个是没有修过的原图可以看一下
感谢邀请：我算是第一批用相机拍片子的80后小导了！回答这个问题还是可以get到点的！
电影的画质和摄像机有关的无非就是稳定性、色域和空间感！
先讲稳定性：普通的稳定用传统的拍摄器材，而运动稳定则可以使用大疆如影，智云云鹤系列，稳定程度可媲美转合拍摄车！而且非常灵活，主要就是因为相机机身很轻，才可以使用，这是相机的优点！尤其是微单，索尼的微单，专业视频王a7s2！
然后是色彩：色彩上，现在的微单相机，最高可以到达40万的高感光，可以有很好的色域，log2log3后期可调节性很好！就算是懒得调节，直接用相机的也行！更具体的可以留言咨询！
最后就是在空间上：用大光圈即可解决背景虚化的效果！sony也配的有超专业的影视镜头！
1.设置快门数值为50
为何是50呢？下面我从技术角度来分析。专业电影摄影机的快门像一个360度旋转的半圆盘。每当胶片移动一帧，快门就旋转360度，完成一次曝光。当圆盘旋转180度的时候，有一半的时间，胶片被快门挡住。换句话说曝光时间为帧速率的一半。
电影的帧速率一般是24fps。也就是说胶片一秒走24帧，那么每一帧的曝光时间为1/24的一半，也就是1/48。因此，当我们用数码相机拍摄视频的时候，为了接近电影摄影机的快门速度。我们就必须设置快门速度为48。但是在数码相机里面，一般没有48这个参数。所以，我们就取一个比较相近的数值，就是50。
2.设置帧速率为24fps
为何设置为24fps？第一，电影工业标准的速率就是24帧每秒。第二，因为24fps可以得到接近电影标准运动模糊。所以设置为24fps。当然这个标准因为相机的不同，参数有所变化。当然，不必担心。在后期制作过程，我们是可以进行帧速率转换的。
3.不要使用相机风格预设
如果你想让拍摄的素材在后期制作过程中，有更多空间去调整。你就应该舍弃相机自带的风格模式。因为相机的很多预设，都是在相机内部进行了参数调整。比如调整饱和度，锐化，对比度等。大家试想，如果前期拍摄的素材，因为选了风格预设，导致你拍摄的素材饱和度非常高。这样，我们进入后期编辑的时候，就没有足够的余地去调节画面。
在数字电影工业中，很多前期拍摄的素材都是发灰的。因为只有这样，后期可调整范围比较大。建议大家在拍摄过程中选择中性设置。将对比度，锐度降到最低，同时饱和度降两个档。
4.使用浅景深
大家观看好莱坞电影的时候，有没有发现，画面中主人公的背景一般都是模糊的？这种其实就是浅景深的效果。
通过一些设置来达到接近的效果，比如调饱和度，对比度等。
我是来学习的，楼上都好专业。
手机拍出大片效果，需要撑握拍照技巧：
1.拍照时要保持保持稳定，那好手机不要抖动。
手机的设计趋势显然是轻薄，所以你不会获得如单反相机般的巨大手柄。同时，并非所有手机都内置了光学防抖功能，所以在拍照时，第一个需要注意的因素便是保持稳定。尽量使用双手持机、在拍摄时停留数秒，往往能够获得更加清晰稳定的图像。
2.拍照前先要想好拍什么，然后再去拍照。
很多朋友使用手机拍照时喜欢“无脑”似得狂拍一通，但筛选下来往往没有令人满意的照片。虽然数字技术让图像获取的成本更低，但实际上在拍摄前，大脑中依然应该有一个大概的构图、预计效果，这样更能有的放矢，提升照片的可用性。
3.拍照时要选好适合的模式，让你拍出的照片效果更好。
如果你使用的手机内置丰富的拍摄模式、或是安装了拥有场景模式的拍照应用，在拍摄时应该根据场景选择最适合的那一个。虽然“自动”模式听上去很万能，但全面的另一面便是什么都不精，所以善用日落、夜景、高速移动等模式，更容易在特定场景下拍出好照片。
4.拍完照后记得要给照片做处理，让照片更有感觉。
如果想要增强照片的效果，后期处理是难以避免的，手机自然也不例外。方便的是，智能手机平台拥有大量不同侧重点、风格的图像编辑应用，你可以剪裁、锐化、调整对比度，或是添加某种滤镜为照片赠色。
5.不要在所有场景下使用HDR功能，HDR不是那么强大的。
HDR是一种高动态图像处理技术，可以在一些场合下平衡照片的曝光效果。比如逆光拍摄、或是场景存在较明显的强光和暗光部分，HDR都能够获得更平衡、更多细节的照片。但由于HDR是连续拍摄多张照片进行合成，所以并不适用于快速拍摄或是普通的光线环境。
6.最好能有一个便携三脚架，可以让你获得更好的照片。
三脚架的作用是增加相机稳定性，尤其是在夜间降低快门速度拍摄时，能够获得更稳定的效果。对于手机拍照发烧友来说，一个便携式三脚架也是值得考虑的，很多时候会帮助你获得更稳定、清晰的照片效果，同时也增强延时摄影等功能的易用性。
7.别使用数码变焦，它会让你的照片分辨率等细节降低，使照片不完美。
目前，几乎所有主流手机都没有配备光学变焦功能，手机内所谓的变焦实际上是通过软件插值计算的数码变焦，也许你可以将图像放大3倍，但分辨率和细节也大大降低，照片充满噪点。所以，最好的变焦利器实际上是你的脚，通过移动来寻找最佳取景位置，而不是数码变焦。
8.最后，一定要经常清洁镜头。一个脏镜头是无法拍出好的照片的。
手机与相机的不同之处是前者是一个复合功能型设备，而不是一个单纯的相机，所以你的手指很可能在打电话时放在镜头上。所以在拍照时，使用任何可以清洁镜头的东西如衣服、围巾等等，稍微擦拭一下镜头，去除灰尘、指纹、油污，都有可能提升拍照效果。
想要拍出电影般的质感，基本上是后期通过软件调色的，相当于照片的加滤镜。
这里主要说说怎么拍出电影中的镜头，拍视频和拍照片有很大的区别，照片是静止的，基本上没有什么难度。而视频是时时刻刻运动着，镜头的合理移动，能更好的交代故事。
想要拍好一段视频，拍出有吸引力和张力的视频，你要学会运镜，运镜是最基本的技巧之一，运镜的基本功有推、拉、摇、移、跟、甩、升、降。
推
推镜头是一个从远到近的构图变化，在被拍对象位置不变的情况下，用相机向前缓缓移动或急速推进的镜头。用推镜头，使银幕的取景范围由大到小，画面里的次要部分逐渐被推移画面之外，主体部分或局部细节逐渐放大，占满银幕。
在景别上也由远景变为全、中、近景甚至特写，此种镜头的主要作用是突出主体，使观众的视觉注意力相对集中，视觉感受得到加强，造成一种审视的状态。符合人们在实际生活中由远而近、从整体到局部、由全貌到细节观察事物的视觉心理。
拉
与推镜头的运动方向相反，摄影由近而远向后移动离开被摄对象，取景范围由小变大，被拍对象由大变小，与观众距离也逐步加大。画面的形象由少变多，由局部变化为整体。在景别上，由特写或近、中景拉成全景、远景。拉镜头的主要作用是交代人物所处的环境。
摇
相机不作移动，借助于活动底盘使摄影镜头上下、左右、甚至周围的旋转拍摄，犹如人的目光顺着一定的方向对被拍对象巡视。
摇镜头能代表人物的眼睛，看待周围的一切。它在描述空间、介绍环境方面有独到的作用。
左右摇常用来介绍大场面，上下直摇又常用来展示高大物体的雄伟、险峻。摇镜头在逐一展示、逐渐扩展景物时，还使观众产生身临其境的感觉。
相机的旋转平滑就行，表现场景时注意加、减速，一般不需要预备和缓冲，在摇镜拍摄运动中的角色时，相机的运动一定不能比角色早，不然就会像摄像和演员串通好了，镜头是观众的眼睛，这些都会让观众感觉到假。
移
相机沿着水平方向作左右横移拍摄的镜头，类似生活中的人们边走边看的状态。移镜头同摇镜头一样能扩大银幕二维空间映像能力，但因机器不是固定不变，所以比摇镜头有更大的自由，能打破画面的局限，扩大空间。
移动拍摄的效果是最灵活的，但弊端是相机抖动不好控制，很多人拍出来五毛钱效果，这时就要用到稳定器，稳定器通过机身马达和旋转轴来控制相机移动和旋转。
跟
跟其实是移动相机的一种变换用法，跟随被拍对象保持等距离运动的移动镜头。跟镜头始终跟随运动着的主体，有特别强的穿越空间的感觉，适宜于连续表现人物的动作、表情或细部的变化。
甩
甩镜头是快速移动拍摄设备，从一个静止画面快速甩到另一个静止画面，中间影像模糊，变成光流，常用在表现人物视线的快速移动或某种特殊视觉效果，使画面有一种突然性和爆发力。
升、降
升和降是相机借助升降装置等一边升降一边拍摄的方式，升降运动带来了画面视域的扩展和收缩，通过视点的连续变化形成了多角度、多方位的多构图效果。
表现高大物体各个局部、纵深空间点面关系、事件或场面的规模、气势和氛围、画面内容中感情状态的变化等。
镜头讲故事的方法，没有绝对的对与错，创作中要敢于打破常规，多推翻，多尝试，总会找到合适你的角度和方式。
需要寻找一点比较好的角度，构好图，用一些比较自然而且高大上的剪辑手法
首先要调好你的相机需要拍设视频设置和参数，通过将实时显示拍摄视频拍摄开关置于视频开关位置，启用视频拍摄，很多人都忽略了很重要的一点就是，当拍摄视频时存储卡使用高于标准规格的读卡速度（所需的存储卡性能）的大容量存储卡。通过以所需的画质拍摄几个短片来测试存储卡，并确保存储卡能够正确记录视频。
如果手握相机拍摄视频相机抖动可能会造成视频模糊，这种情况下建议使用三脚架。
我是佳能用户摄影发烧友还在学习中，简单以佳能相机为例，我在学习拍摄视频中是怎么样设置的！
我是用光圈优先自动曝光
当拍摄模式为AV时，可以手动设定用于视频的拍摄的光圈值，将自动设定
是lSO感光度和快门速度以适合亮度并获得标准曝光。
1、将模式转盘设（AV）
2、将实时显示拍摄视频拍摄开关置于视频开关位置
3、设置所需的光圈值
4、对焦并拍摄视频
想要拍出电影效果的视频就需要通过强大的后期处理吧……
这个其实很简单多看看别人拍的技巧。例如构图。或者下载一个自带构图那种软件。一拍美美哒。或者看看火山抖音快手上面都有很多手机如何拍大片的教程的。亲可以没事多看看哦希望能帮到你祝生活愉快早日拍出大片。
1、是素材的采集，这是最重要的一步，神级调色师也没办法拿一个满是噪点的360p视频调出电影质感来。这里要说的是，单反拍视频真的不是强项，但是胜在其超高的性价比，所以拍摄时有很多需要注意的方面：a、全手动。M档，ISO手动、白平衡手动、对焦手动，觉得无法熟悉的请平时自己多练，单反用自动拍是没前途的。b、N制的话快门速度1/60s，P制的话1/50s（简单地说就是帧速率的两倍），这是为了让单帧产生运动模糊而保证基本的画面流畅。ISO和光圈自由组合，一般以ISO尽量小为原则，这样大光圈也可以保证较浅的景深，前提是对焦要对准。c、注意修改照片风格，风格自己到网上去搜cinestyle，这个的主要原理是把相机的机内优化全关（对比度和锐度），以达到在mov格式下保留尽量多的画面信息，方便后期调色。d、开拍前找好角度对个白平衡（拿个白板不用我教了吧），啪啪啪，调到对应色温取好景调好曝光量，再啪啪啪，觉得合适了就可以开始拍了，一般个人习惯是宁愿暗1/3档也不愿过曝，没raw就是拉不回来。e、佳能党要拍风景时可以考虑刷MagicLantern固件然后开raw视频，这简直是神器啊！但是对机器对卡对工作台负担都会加重，慎用。
2、后期处理a、软件。长片PR调色是主流，制作微电影可以考虑AE，处理起来会稍微多耗一点时间和机器。小型工作室也就AE+PR，有钱一点的FCPX+达芬奇，能实现的效果已经很丰富了。个人觉得软件都只是工具，没有必要追求最新最强的，自己用得顺手机器跑得舒服才是王道。b、插件。MagicBulletSuite是王道，加上软件内置的ColorCorrection特效和蒙版已经可以完成几乎所有的调色效果了，区别只在于调色的精细程度而已。c、个人流程一般是R曲线先调到比较均衡的程度，然后开始用MBL或者Colorista调，一般是暗调RG&;B，具体情况要看影片本身的调子来定，剩下的就是审美的问题了。d、涉及人像的话，建议先把人像抠出来当蒙版，不是很干净的情况下做个快速模糊，然后给人像之外的地方加Grain，最后给画面上下加上黑条营造宽屏感。e、AE和PR是很好的工作流，项目文件就可以互相导来导去没必要导出视频，尽量一次成品减少中间流程的画质损耗。
技巧：1、构图完整且有故事性拍电影犹如说故事，说故事的能力是人类独有的，所以大多数这类作品都会牵涉到人，无论是人的本身、人的历史或是人的痕迹。
2、画面大多数包含人元素照片里包含了人的元素，往往能够带出更强的说故事性，那种身同感受的投入感是拍花拍草不能比拟的。
3、刻意的“留白”处理中国的山水画里有所谓留白，留白的重点在于保留一切的可能性，可能性愈多，故事反而愈复杂。太过单纯的拍摄作品，就好像剥夺了其他人欣赏作品的权利，这不是分享，是灌输。
4、画面故意留谜团增加神秘感除了故事性丰富，保留大环境的信息也很重要。人总爱猜猜谜，硬要把自己塞进柯南道尔的推理浪漫里。
5、画面氛围必须和主题吻合作品构图的氛围同样重要，始终硬照跟电影不同，电影还包含了声音的资讯（不包括无声的），无论是主角的对白、闲杂的收音、背景的音乐等，都提供着大量的资讯让观察思考、探讨、反思，影响观众的思考方向，引领观众到达导演所预设的目的地。在硬照中制造所谓氛围，靠的不外乎主角的表情、背景里的陈设、色调及光暗等，让看者能够代入到当时的环境，让看者自身演释出另一段独特的故事。
6、相机焦距设置除了完整的构图以及氛围。拍摄电影画面型摄影作品。还需要对相机进行一些设置。可能你会发现它们一般都是偏暗、白平衡不准确、饱和度偏低等等。这些都可以按照各位摄影师的个人爱好去设置。
7、在照片上下加两条黑边这也是十分重要的一个细节。当然，加两条黑边再变16:9的比例，不一定会让一张照片变得很有味道，变得很有电影感。但至少。加上以后。就开始向电影胶片方向发展了。
设置，锐度，色调，和色温值。具体私聊