文武老生中的翘楚
大师？谁来命名？就是一位京剧演员
李少春先生是京剧界不可多得人才，可谓：“凤毛麟角”！被冠之为“京剧表演艺术家”是名至实归的。
大师就是大师，不用凭价，咱们也没资格凭价，甭说太多的别的，单就一曲大雪飘扑人面，就让人百听不厌，！
文武全才，无人能及！
李少春的野猪林却是无人可以逾越的丰碑！
李大师，是我们学习的榜样，他文武双全，不愧是梨园世家，他的艺术高超，是平时深学苦练的结果。让我们外行、也好内行也好，継承李老的精神，为京剧事业贡献力量。
李先生是我最崇拜的文武老生，只可惜一场文革要了他的命。无论是当今还是今后，恐怕再也出不了这样大师级的艺术家
李少春是中国京剧史上划时代的人物，自李少春后，京剧就渐渐走下坡路了。
少春大师绝才
我这喜欢京剧纯属业余爱好。看过李先生林冲风雪山神庙，唱腔激昂，沉郁，苍凉，悲壮，很是喜欢。
首先谢谢邀请。其次不敢，也没资格评价大师的艺术，只能说致敬经典。对年轻一点儿的人来说熟悉的可能是样板戏里的李玉和，少剑波，杨帆。记得那一句大雪飘，扑人面唱得是顿挫婉转（插一句，陶阳小时候扮的林冲，那扮相，那唱腔，）。野猪林也是建国后的新戏，希望这样的文武老生能代代传承，发扬光大。
前无古人，后没来者。为京剧而生的京剧奇才，货真价实的“京剧表演艺术家”、“京剧大师”，京剧界“李神仙”。
京剧史上三个里程碑式的人物：谭鑫培、梅兰芳、李少春。个人觉得李神仙的表演艺术更趋完美。谭梅某些方面不是不可超越，譬如谭之后文戏涌现前后四大须生，唱方面应该强过谭宗师，至少不逊色吧；武戏涌现杨小楼、盖叫天等，武功身段也不亚于谭宗师，还有麒麟童周信芳，做工表情身段更是无与伦比。而在旦角方面，梅大师的做工身段精美绝伦，无可超越，但在唱方面，张君秋就超越了他，唱腔设计的华丽优美方面，程砚秋更胜一筹。而李少春呢，作为文武老生，无论唱、做、念、打任意一面都很卓绝，其他人最多在某一面上跟他一样水准。野猪林里林冲的每一个唱段都很完美动听，完全不输前后四大须生，身段表情神态优美精妙，比周老先生更具美感。武功身段就更不必说了，干净利落，姿态潇洒，极具艺术美感！
李少春京剧大家文武全才，在京剧史上，论唱他不是最好的，论武他不是最捧的，但两项综合起来，可称天下弟一人。这是事实。只有高盛麟，厉慧良，三人齐眉并肩，是第三代文武老生，或大武生的三杰，别人无法比拟，京剧论坛，小便风华正芪，自以为是，多次强调，李少春，王金潞，为京潮派，短视无知，应称为京潮派的传人或继承者，包括高盛麟，他们并不是京潮派的创造者，这就是真实的历史，李武宗杨小楼，学于丁永利，文拜余，按风华正芪，的强调，李少春为正宗京潮派，但61年，先后拜在，盖叫天，麒麟童，海派代表人下，这又怎讲，你总不能叫李，只承认京不承认海，落个无情无义，欺师灭租的境地吧，按你逻辑京朝派岂不拜在海派门下了?慌谬的结论，看过他们多少戏(包括录象)，无非是看了5•6o年代的报纸文墒，拿到今夭有的早以过时，评论演员，千万不要人云亦云，人雨亦雨，正象原市宣传部长，市京剧团团长，谢国祥讲自己搞了一辈子京剧，但从没上过台，从此意义讲自己只是:门外汉:，何必大家都是戏迷观众，奉劝〈京剧论坛〉的风华正芪，不要在不了解实情的情况下，盛气凌人，自以为是，张口就来，无端指责，戏迷和关众，还是多请教一此名演员，和业内人士，因为人家是干这个的，你三派之说，至今也沒说清，还是补补课吧!以免误导戏迷。
不是科班出身的李少春，长期活跃在京津沪，允文允武，长靠、短打、猴戏兼擅，取得如此艺术成就，不能不说是一个奇迹。他扮相清秀，嗓音宽厚，唱腔清纯，身段优美，武功出众，是不可多得的京剧表演艺术家。
不敢“评价李少春先生的艺术人生”，谈谈自己的一些认识：
1：金钱和汗水堆出来的
出身梨园世家的李少春幼年学艺，所聘者俱都身怀绝技。据传其父小达子为子延师甚是下本，每每摆整桌的大洋作为教师薪酬，应聘者自是倾囊相授。名师传授督责严苛，李少春自己也是十分刻苦，每日学、练十几个小时，不辍寒暑，在八位名家一对一的教导下，练就一身过硬本领。
2：拜师余叔岩周信芳
1938年，已是头路演员的李少春拜师余叔岩，得其真传，很好的继承了余派清新脱俗、深沉凝重的艺术特色，清健的风骨，儒雅的气质，表演艺术得到质的飞跃。1961年与李和曾同拜周信芳为师。
3：艺宗余杨有创新
李先生对余派老生和杨派武生的艺术精髓掌握的非常深入、透彻，并有自己的心得体会。两大艺术流派在他的代表剧目《野猪林》中得到完美结合。亲自设计唱、念、做、打诸多艺术细节，使得该剧在京剧舞台上大放异彩，久演不衰。
4：创编新戏
李先生不仅新创了《文天祥》、《虎符救赵》、《响马转》、《满江红》、等传统戏，而且积极排演现代京剧。无论是《白毛女》中的杨白劳，还是《红灯记》里的李玉和，成功的运用传统京剧表演技巧塑造出现代英雄人物，使这些优秀之作发出了耀眼的光辉。
（李少春先生《红灯记》剧照）
5：文武全才
李少春先生艺术人生最大的标签就是“文武全才”，不论是唱功老生的《坐宫》、《将相和》，还是靠把老生的《战太平》，长靠武生的《八大锤》、短打的《三岔口》，《安天会》的猴戏，包括家传的《打金砖》，翻扑跌摔，李先生演来无不精彩异常。似乎京剧史上能如此技艺全面的只有李少春一人，“李神仙”绝非浪得虚名。
（李少春先生《闹天宫》剧照）
6：当年文武双出乃是被迫
最为人津津乐道的是当年的《两将军》、《击鼓骂曹》文武双出，其实这样的戏码安排并非出自李少春本意，盖因1937年时，他不过是暂露头角，想在天津中国大戏院挂头牌献演，院方担心他的名头不够拒绝接纳，后经调停担保，许以首场“文武双出”的卖点吸引观众，院方才勉强同意接团。在此之前，李氏父子天津演出多在南市大舞台献艺。
7：全才是把双刃剑
李少春先生确是奇才，能戏甚多。世有“李派”之说，但并没有如“马谭杨奚”般获得公认，很大原因就是他的艺术“博、好”但并无能“吃遍天”的“一招鲜”。虽为余叔岩亲传弟子，对余派的继承似不如孟小冬，对余派的发展似不如杨宝森。与同时代演员相比：长靠逊于高盛麟，猴戏不如李万春，短打有张云溪与之分庭抗礼，即使得余叔岩真传的《战太平》依旧演不过谭家，一举成名的《击鼓骂曹》也是杨派唱法更上乘，《将相和》也是谭、裘版更流行，《响马转》也唱不过“周一出”的《打登州》。只有《野猪林》、《打金砖》最能代表“李派”艺术。
扮演被逼而死的杨白劳正应其工，扮演慷慨就义的李玉和似乎缺乏一些刚劲。即使《野猪林》“满怀激愤问苍天”，听起来依旧是少激愤多哀怨。李少春先生的演唱缺乏余派的刚烈峭拔，略显绵柔了。
总体来讲：“全科”而不“偏科”的李少春先生很有可能是“空前绝后”的艺术大师，今后很难再有如此奇才了。
明扬51，个人浅见，欢迎指正，期待关注。