2015年7月11日晚，中国家喻户晓的红色经典芭蕾舞剧《红色娘子军》在纽约林肯中心成功上演。
当晚，容纳上千人的寇克剧场座无虚席。这是中国国家芭蕾舞团团(中央芭蕾舞团)首次受邀在美国上演经典剧目《红色娘子军》和《牡丹亭》，这也是中央芭蕾舞团迄今为止规模最庞大的一次海外演出。
舞剧是以舞蹈动作作为主要表达手段的一种舞台艺术表演的形式。
由人物、事件、戏剧矛盾冲突等要素构成。
集舞蹈、戏剧、音乐为一体的一种综合艺术门类。
由此可见，舞蹈动作是区分舞剧类别的重要依据！
《红色娘子军》中，尽管从故事背景，人物设定，故事情节，戏剧矛盾冲突到服装道具，舞台美术，音乐风格，无不体现出中国的民族元素。
但唯独其舞蹈动作，是西方芭蕾的典型体现。
因此，《红色娘子军》是含有中国民族元素的“芭蕾舞剧”！
而不是“民族舞剧”！
把《红色娘子军》与以戏剧舞蹈为主的古典舞剧《宝莲灯》《小刀会》、民族舞剧《丝路花雨》相对照，立即可以看出其舞蹈动作的明显区别。
因此《红色娘子军》是融入中国民族元素的“芭蕾舞剧”，而不是“民族舞剧”。
《红色娘子军》
革命现代芭蕾舞剧
本词条是多义词，共8个义项
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《红色娘子军》是中国芭蕾史上的一座傲人的里程碑，它破天荒地塑造了英姿飒爽的“穿足尖鞋”的中国娘子军形象，将西方芭蕾的技巧与中国民族舞蹈的表现手法结合，创造出了民族芭蕾的世纪精品，并成就了中西文化在芭蕾艺术领域完美融合的世界奇迹。在音乐创作上，《娘子军连歌》、《万泉河水清又清》等音乐几十年来经久不衰，深入人心。芭蕾舞剧《红色娘子军》根据同名电影改编而成，1963年由周恩来总理提议创作，1964年由中国国家芭蕾舞团首演成功。芭蕾舞剧《红色娘子军》作为一个特定时代政治话语的文艺表达，在周恩来总理等中央最高层领导的直接关注下诞生。
《红色娘子军》片段入选2014马年春晚。
2018年12月5日晚，能容纳近千人的西班牙马德里卡纳尔大剧院内座无虚席。当身穿红军军服的中国芭蕾舞演员剧终谢幕时，现场观众报以长时间的热烈掌声和欢呼——中国中央芭蕾舞团带来的《红色娘子军》西班牙首演大获成功。[1]
中文名
芭蕾舞剧《红色娘子军》
演出团体
中国国家芭蕾舞团
演出剧场
国家大剧院-歌剧院
演出时间
2014.01.18-2014.01.19
演出时长
约135分钟包含中场
演出剧情
故事发生在二十世纪三十年代的中国海南岛。以中国革命历史为背景依托，舞剧讲述了从恶霸南霸天府中逃出来的丫鬟琼花，在红军党代表洪常青的帮助下，从一名苦大仇深的农村姑娘，逐渐转变成一名有着坚定的共产主义信念的娘子军战士的过程。[2]
内容介绍
十年内战时期，海南岛农家姑娘吴琼花，由于家中贫穷，被恶霸地主南霸天强抢为奴。她几次想逃出地主的樊笼，结果还是被抓了回去投进阴森的水牢。有一天，南霸天家来了一个华侨巨商，琼花又被作为礼品转到了那位“巨商”手中。巨商把她带到路途中，把她放了。琼花回头看看这位年轻英俊的巨商，感到惊奇和迷惘。她冒着风雨，越过树丛，一路急速奔跑，来到革命根据地，找到了中国工农红军，参加了琼崖独立师里一支完全由劳动妇女组成的战斗连队——红色娘子军。她见到党代表洪常青，这时她才明白，放走她的那位华侨巨商就是党代表洪常青乔装改扮的。琼花与地主南霸天有不共戴天之仇，她要复仇。在一次侦察任务中，琼花见到南霸天，两眼冒出怒火，她不顾侦察纪律，擅自开枪射击南霸天，结果暴露了目标，使南霸天逃脱。洪常青对她的错误进行了批评教育，使她提高了觉悟。后来，南霸天勾结国民党军队进犯根据地，洪常青完成了阻击敌人的任务后，为了掩护战友撤退，负重伤被俘，英勇就义。不久，红军解放了椰林寨，击毙了南霸天。战斗中，琼花因表现英勇，加入了中国共产党，并接任娘子军连党代表职务。

《红色娘子军》芭蕾舞剧版
场次介绍
序幕
海南岛，恶霸地主南霸天的土牢内，关押着南府丫头琼花。团丁头目老四奉命要卖掉她，琼花乘老四不备，踢倒老四，在难友的掩护下，夺门而逃。
第一场
黑夜，暴雨倾盆。琼花逃出南府，但又与前来搜捕她的老四相遇，琼花落入魔爪。南霸天怒不可遏，命人狠狠鞭打，琼花昏迷不醒。南霸天认为琼花已死，率奴仆回府。
红军娘子军连党代表洪常青率领通讯员小庞化妆去执行任务，路遇苏醒过来的琼花，遂指引琼花去投奔即将成立的红色娘子军连。
第二场
红军独立师建立了红色娘子军连。琼花赶到会场，受到军民的亲切关怀。琼花看到“打倒南霸天”的标语，愤怒地控诉南霸天对她的迫害，群情激愤。党代表洪常青接受琼花入伍。
第三场
南霸天寿辰，黎族少女在皮鞭下被迫起舞。洪常青化妆为归国探亲的华侨巨商前来祝寿，而真意是约定午夜后与娘子军里应外合，一举消灭南霸天的团丁并生擒南霸天。
入夜，琼花和战友潜入南府与小庞联络，指点南府道路，并待机接应大队。适遇南霸天送客，琼花按捺不住心头怒火，不顾战友阻拦，开枪打伤南霸天，破坏了原定的计划。红军听到枪声，出击南府，南霸天与老四从地洞逃遁。琼花因违犯纪律，打乱了作战部署，懊悔异常。
红军打开了南霸天的粮仓，把粮食分给群众。
第四场
在红军的营地上，洪常青正给娘子军上政治课。琼花学习后更深刻地认识到自己的错误。
老乡们送荔枝，斗笠慰问红军。军民联欢。
哨兵报告国民党军大举进犯，红军主力转移，留一小分队阻击敌人。
第五场
黎明前，红军主力部队已插入敌后。洪常青率领小分队阻击敌人，坚守山口。小分队任务完成，全队安全撤退后，洪常青等人边战边撤，不幸身负重伤，洪常青被俘。
过场
红军主力进军南霸天老巢。
第六场
南府庭院混乱不堪。团丁接二连三向南霸天报告红军逼近的消息。南霸天幻想威胁洪常青写信退兵。洪常青大义凛然，断然拒绝，被绑在大榕树上火焚，洪常青英勇就义。
红军解放了椰林寨，群众欢庆解放。琼花与小庞寻找洪常青，得悉洪常青就义，悲痛万分。军民悼念先烈，很多人要求参军。红军队伍壮大、继续向前进。
演出大事记
本剧是六十年代在周恩来总理直接关怀下创作演出的；是我国芭蕾舞按照周总理指示“革命化、民族化、群众化”进行改革的首次尝试。1964年9月在人民大会堂小礼堂首演时，周总理出席并邀请了柬埔寨国家元首西哈努克亲王观看。1964年10月8日毛主席观看，称赞《红》剧的改革：“革命是成功的，方向是对头的，艺术上也是好的。”此后刘少奇、朱德、邓小平等党和国家领导人相继观看，并屡屡招待来访的外国元首、政府首脑等。1964年由编导蒋祖慧等赴阿尔巴尼亚为地拉那歌舞剧院排演本剧。周总理在当地观看了演出。日本松山芭蕾舞团也排演了本剧，由松下洋子饰琼花。1986年中央芭蕾舞剧团去英国、苏联和1979年中国艺术团访美时都演出了《红》剧第一场。1994年被评为“中华民族二十世纪舞蹈经典作品”。时至今日，中央芭蕾舞团大型芭蕾舞剧《红色娘子军》在国内外演出已经超过3000场次，写下了中国芭蕾舞史上的一段传奇。[3]在国内演出《红》剧的艺术单位遍及全国。《红》剧在中央芭蕾舞剧团曾复排多次。先后饰演琼花的有白淑湘、钟润良、赵汝衡、薛菁华、郁蕾娣、张丹丹、冯英、王珊等；饰演洪常青的有刘庆棠、王国华、孙正延、王才军、孙杰等。
在2014马年春晚“致青春”板块中，经典芭蕾舞剧《红色娘子军》的片段入选。《红色娘子军》会选用其中一个经典片段进行全新编排。[4]
轶事[5]
舞剧《红色娘子军》：创意源自周恩来的谈话
1963年，北京舞蹈学校实验芭蕾舞团（中央芭蕾舞团前身）演出芭蕾舞剧《巴黎圣母院》，周总理在观看演出中说：“你们可以一边学习排演外国的古典芭蕾舞剧，一边创作一些革命题材的芭蕾剧目。”“为了适应这种外来的艺术形式，可以先编一个外国革命题材的芭蕾舞剧，比如反映巴黎公社、十月革命的故事。
《娘子军》的创意源自周恩来总理一次谈话的启迪。1963年，北京舞蹈学校实验芭蕾舞团（中央芭蕾舞团前身）演出芭蕾舞剧《巴黎圣母院》，周总理在观看演出中说：“你们可以一边学习排演外国的古典芭蕾舞剧，一边创作一些革命题材的芭蕾剧目。”“为了适应这种外来的艺术形式，可以先编一个外国革命题材的芭蕾舞剧，比如反映巴黎公社、十月革命的故事。”这是周总理对中国芭蕾舞的发展提出的新要求，即由学习借鉴转入自己独立创作。
1963年底，在舞剧选题的讨论会上，由于故事感人，人物鲜明，《娘子军连歌》家喻户晓，适合发挥芭蕾舞以女性舞蹈为主的艺术特点等原因，与会者一致决定将《红色娘子军》改编为芭蕾舞剧。事后组成了创作班子，由吴祖强、杜鸣心、戴宏威、施万春、王燕樵担任作曲，李承祥、蒋祖慧、王希贤担任编导，马运洪担任舞台美术设计。大家满怀激情地投身到第一部中国题材的大型芭蕾舞剧的创作中。
周总理没想到演出这样成功
1964年9月23日，《红》剧在天桥剧场彩排演出，请周总理观看。演出结束后，周总理上台看望演员，第一句话就说：“我的思想比你们保守了，我原来想，芭蕾舞要马上表现中国的现代生活恐怕有困难，需要过渡一下，先演外国革命题材的剧目，没想到你们的演出这样成功。”
根据总理指示，芭蕾舞团第二天到人民大会堂小礼堂装台，为中央领导同志组织专场演出，毛主席在观看演出中说了三句话：“方向是对的，革命是成功的，艺术上也是好的。”演出结束后走上舞台与全体演出人员合影留念，给大家极大鼓舞。
当年10月，《红》剧到广州为广交会演出。当时正在广州演出的古巴芭蕾舞团看完演出，激动地跑上台与演员们拥抱。在之后的座谈会上，古巴著名舞蹈家阿丽西亚·阿隆索连连称赞：“在芭蕾历史上第一次出现拿刀枪的足尖舞，你们太了不起了。”
在上海为申九纱厂女工举办的专场演出中，年纪较大的纺织女工在旧社会有切身遭遇，当看到琼花被鞭打等场面时，流下眼泪。乐池中的演奏员也受观众情绪感染，边演奏边流泪。
本版撰文晨报首席记者李澄
在美国成功首演
2015年7月11日晚，中国家喻户晓的红色经典芭蕾舞剧《红色娘子军》在纽约林肯中心成功上演。
当晚，容纳上千人的寇克剧场座无虚席。这是中国国家芭蕾舞团团(中央芭蕾舞团)首次受邀在美国上演经典剧目《红色娘子军》和《牡丹亭》，这也是中央芭蕾舞团迄今为止规模最庞大的一次海外演出。
《红色娘子军》是中国红色经典芭蕾舞剧，它讲述了中国在土地革命战争时期发生的真实故事，这部芭蕾舞剧将西方的芭蕾技巧与中国的民族舞蹈相结合，创造出一部世纪精品。深入人心，经久不衰。教育一代又一代。
准确的说《红色娘子军》不是中国民族舞剧，它是中国民族芭蕾舞剧。无论从取材、音乐风格、舞美的角度看，还是从服装、道具、布景的运用上，无一不体现了中国民族化芭蕾的艺术成就。
芭蕾发源于文艺复兴时期的意大利。是属于王公贵族的舞蹈，它的题材最初仅限于公主和王子的爱情故事。随着封建主义的衰落和资本主义的发展，芭蕾舞的题材也不断变化。但像《红色娘子军》这样，以革命战争为题材的芭蕾舞却是头一次，是中国芭蕾史上的一座里程碑。它的价值和内涵，已经超出了时代和意识形态的局限，可以说是人类文化遗产的一部分。
《红色娘子军》具有浓厚的生活气息。尤其是表现军民鱼水情的场景，娘子军操练时的舞蹈动作，还有各种武打场景的动作、背景等均来源于真实的生活。娘子军操练的舞步将传统芭蕾舞和军队训练时的各种动作有机地结合起来，既有芭蕾舞的柔，又有战士的刚。
《红色娘子军》的舞台背景设计布置十分优秀，有椰树和海滩的场景，也有乡下农村的场景，与当地的风土人情结合起来，随着场景的变化，让人更容易融入其中，能够更贴切地感受到变化的剧情。
《红色娘子军》的另一个亮点，是它将具有中国工农红军特色的军装搬上了舞台，让人感觉非常独特。充分体现了人物的身份，强调角色的服饰与剧情的吻合。作为芭蕾舞剧，《红色娘子军》在演出服装上达到了空前的效果。
《红色娘子军》的音乐也十分有特色，《娘子军连歌》作为“主旋律”不止一次的运用在娘子军连队出现的场面中，其他的音乐也非常有韵律感，朴实无华的乐曲带给人们一种朴素的感觉，如非常好听的《万泉河水清又清》等，通过音乐塑造了一个个丰满鲜活的形象，可谓是非常的成功。
另外，西方芭蕾与东方传统舞蹈的结合是《红色娘子军》的亮点之一。在西方芭蕾足尖舞的基础上，融合了大量的中国民族民间、古典舞蹈的语汇与技法，既有足尖舞的贵气，又有民族舞的朴实，还有军人训练的影子。
巜红色娘子军》是芭蕾舞剧，国内剧本，沿用国外芭蕾舞技巧，洋为中用，跟芭蕾舞巜白毛女》一样，同一个翻版。