有没有哪一部电影让你从头笑到结局哭了？

有没有哪一部电影让你从头笑到结局哭了

《夏洛特烦恼》

总感觉沈腾自带喜剧效果。

不管是他的小品还是舞台剧都让人忍俊不禁。

《夏洛特烦恼》像是一部喜剧作品，但是结尾却让我潸然。

夏洛回到自己的高中时代

这么奇妙的事情发生在他的身上

因为有了“前世记忆”

夏洛勇敢的追求自己的初恋女神

因为占尽先机

所以，当作家、歌手、创作人

一度让他风光无限

过上了自己曾经想而得不到的生活

他也不用在同学面前自卑

受尽别人的奚落

反而同学们都在自己的身边仰望自己、卑躬屈膝

可是当他拥有了一切，却发现自己身边的人慢慢远离自己，背叛了自己

这时候才想起来现实中落魄的自己，却拥有老婆最真挚的爱和最坚定的支持

当自己失望透顶，生命走到尽头之时

幡然梦醒

自己依然是受尽人们冷眼的夏洛

却依然拥有爱自己的马丽

失而复得的心情

让他更加珍惜

当金志文的歌声响起

夏洛黏在马丽的身上，不愿分开的时候

鼻尖泛酸

他是真的体会到了

爱一个人、依赖一个人到骨子里的感受

大话西游，结尾真的哭了，当时觉得有情人不能在一起特别伤感，那个年纪总觉得结局应该是大圆满的。

《海瑟》这部电影一开始就被高登另类的造型给迷翻了，排条都很养眼，对奶奶真的没话说。TJ的小演员也够厉害，情绪把握得超级到位。而且最后片尾的漫画亮了！讲真不喜欢朋克青年，谁都会有可爱温柔的一面，不止有海瑟，更何况他那么令人讨厌和粗俗，而且电影里面一点都没有讲到海瑟的音乐天赋，天才的另类才更迷人，庸才的另类让人恶心。

其实这个电影故事是正太视角的，有点凌乱，浅野忠信造型的小囧还是很美貌，只是撑不起来这个气场。因为这个一开头出场好像很牛逼有很复杂故事的角色，最没有故事。每个人青少年时期都一定有一个自己的女神和一个偶像！毋庸置疑这是一部超牛的电影，导演说Hesher是死亡，毫无征兆的闯进你的生活，无法摆脱。

当你看淡了一切他也就消失了，所以大家都要看哦！因为真的出乎意料，片子比想象中好。对海瑟从讨厌到接受到欣赏，放荡不羁。TJ也是亮点，小正太很可爱。很家庭的片子，虽然现实很残酷，但是这个家因为海瑟显得很温暖！海瑟其实是个偏执细腻的人，疯癫的表象下掩藏着敏感自卑的内心，以用看似伤害的方法帮助一个破碎的家庭。结尾的散步感动到了。

外强内硬，外强内软是有区别的，表面门清结果一辈子不能并自怜自怨的人多了去了，蛇被欺压老鼠当道，塔娜莉波蛮大演小角儿也有味。这部电影如果是细细的想一下真的很有意思！实在不知道失去一个是什么感觉，本片告诉我们的是，不要介意失去，应该庆幸还有另一个，娜塔莉的角色其实是男孩母亲的替代，从不断重复的母亲中便可以探究，结局不错，推着棺材散步很感动！

但海瑟这个角色的隐喻意义大于现实意义，显得有些不真实了！没有期待也就没有失望，就最后抖出一个包袱，人活着时候不好好珍惜，死了也没什么大用了，小囧表现一般，黑天鹅姐姐接的戏可真多啊，都来不及消化，小演员不错值得嘉奖！Hesher是一个神奇的人物，代表了内心一种反抗和叛逆和颓废的生活种子。

他可以肆无忌惮的破坏，显示出一种朦胧而迷幻的酷。生就像在雨中散步，你可以选择躲起来避雨，也可以干脆淋个痛快。其实电影看似无厘头，缺乏动机又暴力的海瑟，其实有自己的想法和原则。结尾，悬念揭开，海瑟带领大家走出痛苦和困境，一部治愈系电影。

当然是《大话西游》了。

这部电影过程有多好笑，相信不用我再多说。很多人都能背台词的。

比如至尊宝刮了胡子在桥边附庸风雅（装~），但是反倒被白晶晶打，问他为什么不做山贼这份很有前途的职业。

再比如啰嗦唐僧的花花草草，神曲onlyyou，

当然还有“你妈贵姓？”

装着青霞内核的猪八戒说要给至尊宝生孩子。

铁扇公主抱怨孙谈恋爱的时候叫小甜甜，现在却叫牛夫人。

当然还有最最经典的谎言“曾经有一份真挚的爱情放在我的面前，我却没有珍惜，直到失去后才后悔莫及，人世间最痛苦的事情莫过于此，如果上天能给我再来一次的机会，我会对那个女孩说我爱你，如果非要在这份爱上加一个期限，我希望是一万年。”

你看到这里的时候是不是也能自己背完。

电影中这段台词至尊宝说过两次，第一次他哭了，可事实上他在撒谎骗紫霞。第二次他没哭，他只是放下了，放下爱情，选择责任。所以没哭，但是比哭更让人难受，所谓哀莫大于心死。

电影的结局，至尊宝变成了孙，似乎他所经历的一切只是一场梦。在梦里有两个女孩儿爱他，一个叫紫霞，一个叫白晶晶。可是当他醒来，这一切只有他自己记得。

梦醒了，白晶晶成了豆腐西施，她深埋了不属于自己的爱，和姐姐一同嫁为人妻。

而在他和紫霞相处的城楼上，紫霞又如同飞蛾扑火般威逼（事实上更像是乞求）着另一个和自己长得一样的人的爱。当他附身在武士身上，深深拥吻着紫霞时，他说他永远不会走。但这个永远，只有1秒钟，1秒钟后，他离开了武士的身体，回到了孙的身上，像一只狗一样逃跑。

电影的主题曲《一生所爱》。

从前现在过去了再不来

红红落叶长埋尘土内

开始终结总是没变改

天边的你漂泊在白云外

苦海泛起爱恨

在世间难逃避命运

相亲竟不可接近

或我应该相信是缘分

从前，现在，过去了的再不来。

上天不会给人再来一次的机会，所以，如果你爱他/她，请现在就说“我爱你”！

《海瑟》这部电影一开始就被高登另类的造型给迷翻了，排条都很养眼，对奶奶真的没话说。TJ的小演员也够厉害，情绪把握得超级到位。而且最后片尾的漫画亮了！讲真不喜欢朋克青年，谁都会有可爱温柔的一面，不止有海瑟，更何况他那么令人讨厌和粗俗，而且电影里面一点都没有讲到海瑟的音乐天赋，天才的另类才更迷人，庸才的另类让人恶心。

其实这个电影故事是正太视角的，有点凌乱，浅野忠信造型的小囧还是很美貌，只是撑不起来这个气场。因为这个一开头出场好像很牛逼有很复杂故事的角色，最没有故事。每个人青少年时期都一定有一个自己的女神和一个偶像！毋庸置疑这是一部超牛的电影，导演说Hesher是死亡，毫无征兆的闯进你的生活，无法摆脱。

当你看淡了一切他也就消失了，所以大家都要看哦！因为真的出乎意料，片子比想象中好。对海瑟从讨厌到接受到欣赏，放荡不羁。TJ也是亮点，小正太很可爱。很家庭的片子，虽然现实很残酷，但是这个家因为海瑟显得很温暖！海瑟其实是个偏执细腻的人，疯癫的表象下掩藏着敏感自卑的内心，以用看似伤害的方法帮助一个破碎的家庭。结尾的散步感动到了。

外强内硬，外强内软是有区别的，表面门清结果一辈子不能并自怜自怨的人多了去了，蛇被欺压老鼠当道，塔娜莉波蛮大演小角儿也有味。这部电影如果是细细的想一下真的很有意思！实在不知道失去一个是什么感觉，本片告诉我们的是，不要介意失去，应该庆幸还有另一个，娜塔莉的角色其实是男孩母亲的替代，从不断重复的母亲中便可以探究，结局不错，推着棺材散步很感动！

但海瑟这个角色的隐喻意义大于现实意义，显得有些不真实了！没有期待也就没有失望，就最后抖出一个包袱，人活着时候不好好珍惜，死了也没什么大用了，小囧表现一般，黑天鹅姐姐接的戏可真多啊，都来不及消化，小演员不错值得嘉奖！Hesher是一个神奇的人物，代表了内心一种反抗和叛逆和颓废的生活种子。

他可以肆无忌惮的破坏，显示出一种朦胧而迷幻的酷。生就像在雨中散步，你可以选择躲起来避雨，也可以干脆淋个痛快。其实电影看似无厘头，缺乏动机又暴力的海瑟，其实有自己的想法和原则。结尾，悬念揭开，海瑟带领大家走出痛苦和困境，一部治愈系电影。

唯一一部让笔者从头笑到尾的电影就是《长江七号》，笔者最喜欢的也是这一部电影。《长江七号》也是周星驰最后一部自己参演的电影。这个时候的星爷已经在慢慢往幕后走了。我喜欢这部电影的原因有很多，在最主要的就是，笑中带泪，揭露了很多现实的问题。

这部电影在很早之前就出了，是我在初中时代最喜欢的一部电影，当时我还不止看了一遍。我记得很清楚，我的第一个MP4里面唯一的一部电影就是《长江七号》。当时看就是图个乐，现在再来回味，已经完全不一样。里面有一些情节真的很触动人心。在这个世界上，我们每一个人都是渺小的存在，我们都需要面对残酷的世界，所以更要懂得怎么去理解别人。

在这部电影里面，星爷在逗我们开怀大笑的同时也让我们知道父母的爱是伟大的，所以我们不要埋怨父母没有办法给我们跟其他人一样的生活。就像剧中小狄的父亲，哪怕自己再苦再累，但是他依然会辛苦赚钱让小狄上贵族学校，想让他在长大之后能有出息，这就是最好的父爱。

所以不管你现在处于什么样的境地，也希望你可以不忘初心，不要觉得世界对你不公平，要懂得尊重还有理解别人。相信这部电影大家都看过，虽然这个电影有点老了，但是它真的是一部能从头笑道尾的电影，有时间大家可以重新回味下这部电影。

大家好，首先非常感谢很高兴能够回答你这个问题，在这里我简单的发表一下个人的观点，希望可以对您所帮助。

有，就是《唐山大地震》。电影其实更多的是拍人，拍人的生活，拍人与人的关系，拍人的心理。细腻而又深刻，但是却值得我们反复的观看，感受其中的情感。在灾难面前，人要怎么办？看的时候是越看越悲伤。

影片一开始，就出现了大量的蜻蜓，以此预示即将有大灾大震发生。整部电影奇就奇在并没有以地震为电影开场，而是转而为我们呈现了一个普通幸福的一家四口。电影里的妈妈面对这种灾难，更多的是无能为力，气自己无法救自己的亲人。有悲伤，亲人在眼前离去。更有愧疚，还没有来得及宣泄，就要强忍着继续生活。

这部电影讲述了那些幸存下来的普通的人们，在痛苦与悲伤中，如何在地震之后，努力找回丢失的一切。从这个角度来说，又是十分的新颖又痛苦的。在妈妈选择弟弟的时候，从妈妈说出“救弟弟”开始，自己的情感就和方登系在了一起，不知道怎么表达自己的感情，我不知道这总感受叫什么？可能是心酸吧

这个故事展现了人在极端环境下的人性抉择，以及微妙复杂的情感关系，这让我悲伤不已。大难不死的方登，变的不爱说话。心里怨恨自己的妈妈。对养父母的爱，也是怀疑的。地震带给我们失去亲人歇斯底里的伤痛，也带来了那些感动世人的故事，更让我们的心中生出一股悲怆。很值得一看。

来自日本的治愈系《大约在雨季》

岛国电影把两个极端风格做到了极致，要多变态有多变态，以及要多纯爱有多纯爱。能够让人在绿意盎然的乡村田园，回归对生活诉求的本质，短暂忘记显示的压力和烦恼，看着片中的人物过着我们所向往的恬淡的生活。

没有狗血的剧情，也没有过分造作的煽情。影片所有情感力量的源泉，就是生活本身。看似只要呈现出生活的零散细节，就不会失败的作品，其难度往往在于创作者对生活的观察和理解。此类治愈系的影片的最大挑战，就是观众是否有耐心跟着影片的慢节奏，没有紧张的矛盾冲突和跌宕起伏的剧情，就像用砂锅煲出的一碗白米饭，总有人能品出其中的甘甜。可如果有的观众让让着要加老干妈，就不是这么回事儿了。

一场葬礼，两父子的共同心结，就是对已故爱人/母亲的歉疚。

小澪，抱歉，我没有给你幸福的生活。

妈妈，抱歉，我的出生害得你失去了生命。

在外人眼里，这是对可怜和不幸的父子，小澪生前做了一个冲动而且荒唐的决定，她死后又留下了一个残缺的家庭。男主人秋潼巧（简称阿巧）因为脑中某种化学物质分泌异常，导致没有健全的生活能力，会在人流密集的地方晕倒，所以只能选择居住在较为偏僻的地方。他们的儿子佑司，在7岁的时候失去了母亲，而母亲正是因为选择生下佑司时难产，身体遭受了重创。

父子二人此生最大的遗憾，就是没有表达完自己全部的爱。如果上天能够再给我重来一次的机会，我一定会……

然后，爱的奇迹就这么出现了。

当已故的小澪再度登场时，影片就从日系生活片风格（类似《函馆咖啡》和《浪矢解忧杂货店》这种调性）切换到了浪漫童话系风格。抛开合理性和真实性，就像妈妈睡前翻开的一本故事书，放松地讲起了一个枕边故事。

观众也像孩子一样，跟着舒缓的节奏和暖心的语调，进入了这场三口之家的美梦。

正如这对父子所期待的：小澪/妈妈，让我再爱你一次。

既然命运安排我爱上你，那就让我尽力学会这一切吧。

与其它纯爱治愈系电影不同的，感情本应该像棉花糖一般缠绕着千丝万缕，随着时间的累积而慢慢变得柔软和甜蜜，可影片是先给主角的生活定出了一个框框——你已为人妻，已为人母——再让人物以此为目标，在过程中丰富和填充自己的幸福。就像是磨豆腐，往一个木方格子里面填上生活研磨出来的各种美好片段，最后用几滴卤水，凝成一段完整的人生。（百度了一下之后，让我已经没有办法正视磨豆腐这个字眼了，金敏喜和金泰梨的《小姐》又浮现在了我深深的脑海里）

治愈系电影最厉害的地方，就是看不到过分情感宣泄的发力，没有夸张的声嘶力竭，也不会刻意去编造出一些狗血剧情来博人眼球。看其它类型的电影，看的是别人的生活，而治愈系电影用一些大多数人都似曾相识的生活片段，来唤醒我们关于自己生活中那些买好的回忆，从人物身上，看到自己或自己想要的生活。

本片《大约在雨季》也正是用这种方式，把每天早餐、上下班、整理家务、周末郊游这些再普通不过的场景堆叠在一起，做成了一个电影版的《向往的生活》。

小澪按照画给儿子的故事中的约定，在一年之后的雨季归来，没有了之前的记忆，而这张白纸上之后的每一笔，全部都是生活的色彩。

小佑司的懂事听话，让人喜爱的同时，更多的是心疼。原本在玩变形金刚，听到庙会就按捺不住的年纪，不应该有如此多的心理负担。

倒挂的晴天娃娃，就是对母亲不舍的最好表达。可能也正是佑司的这份爱意，让这段爱的奇迹延长到了六周的时间吧。

老爸老妈的爱情

爱情故事会落俗，甚至放现在会有很多人不太相信这种“门不当户不对”却厮守一生的一见钟情。可有时想想，是故事太假，不可能发生，还是我们太现实，以至于不相信美好？

最早认识中村狮童，还是在李连杰版的《霍元甲》（2006年）当中。在本片中看上去腼腆又有些迟钝呆萌的阿巧，和霍元甲当中杀气外露的武道家天差地别。现实生活中的两位演员，也借着此片中的感情积累，喜结连理。

不过比较令人唏嘘的是，中村狮童也是一个生活中的演员。两人一年多的婚姻，也因为中村狮童的婚外情而宣告破裂。这就应了那句歌词“童话里都是骗人的”。

尽管现实比较残酷，但影片中的感情还是很干净的。阿巧尝试用自己的视角给小澪讲述他对她的爱恋。

成绩不太好的体育生，暗恋上了邻桌的学霸女班长。这种设定的确被很多校园青春片用烂了，可我们的男女主角，阿巧和小澪却完全没有那种欢喜冤家的互动，没有相爱相杀。两个人整个高中的青春，都像毕业的夏天一样，闷闷的。

整个恋爱的过程其实一点都不浪漫，但说不上为什么，阿巧和小澪之间总是有着牵绊。

二人以当时签同学录的一支笔作为契机，又进行了一次久别重逢。这次阿巧打开了憋闷了许久的话匣子。

咖啡店里的滔滔不绝，就是男人恋爱的冲动吧，一股脑地使出浑身解数，也完全顾不得是否惊吓到了对方。甚至处于兴奋中的语无伦次，都让人觉得爱情是会让人变得可爱的。

影片中比较经典的伸手取暖，一个温馨的小细节被拿出来放大，我想也一定唤起了很多人的幸福回忆吧。

家庭是一个很神奇的地方，它既需要爱来维系，同时又能孕育出爱。

小澪正是在先认识到了家庭关系，再试着去找回跟爱有关的感觉。这与大家认知的先酝酿感情后组建家庭的过程刚好相反。这应该也是片子的一个主旨，爱的感觉是不会受时空限制的。

在晴天里道别

相聚时有多温馨，离别时就会有多伤心。

短暂的幸福，总是会成为情绪的铺垫，引导观众“多情自古伤离别”。

雨天终究会放晴，阿巧和佑司也终究要面对即将失去小澪的现实。但在临别之时，最痛苦的却是小澪——眼前一切的幸福来得突然，梦碎得也突然。

影片中竹内结子最棒的一场戏，出现在她把阿巧托付给一直暗恋他的女同事那一段。

要一个女人把自己拥有的幸福拱手让人，这太难了。竹内结子把这场戏最难的内心矛盾通过起伏不定的表情给演绎了出来。强装镇静和洒脱，希望阿巧和佑司在自己走后依然能够有人照顾，得到幸福，可内心对幸福的眷顾有让她显得自私，舍不得松手。

当晴天终于到来的时候，小佑司飞奔回家找妈妈是一处泪点，观众的心情也跟着佑司奔跑的脚步和配乐的节奏紧张起来。最怕的不是告别，而是来不及道别。（小正太真的特别会演戏，看到晴天那个快要哭出来的失落眼神）

与此同时，阿巧也在往回赶。

一个曾经的运动健将，曾经无数次与时间赛跑，但这一次，他是拖着残缺的身体，奋力抓住幸福的尾巴。

临别前，小澪给了这对父子一直以来的心结做了一个完满的解答：

她认为自己的生活已经足够幸福。

阿巧用自己的口袋留住了小澪的最后一丝余温，在雨季放晴，最后一个雨滴滴落的时候，小澪也随之消失。倒影的镜头处理，很唯美。

清新脱俗的穿越

影片如果在小澪消失的地方就结束，顶多只能算是个清新风的悲剧故事。

当我们以为女主角就像灵龛里来也匆匆、去也匆匆的小倩时，结局告诉我们这无关鬼神，只是个穿越。

这场穿越就发生在小澪的那场车祸后。阿巧因为自己的身体问题不想拖累小澪，就说出了一些决绝的话。

而小澪，却在车祸昏迷的过程中，穿越到了自己死后一年的时间线上，再次与阿巧佑司父子相见。

命运把今后的人生摆在我们面前，问到：

你要不要？

8年后会死的哟。

现在后悔还来得及。

但一本日记，从小澪的视角，又把当初的爱情故事回顾了一遍。把我们之前一直以为的单相思，变成了两情相悦。

这个结尾的情绪就一下从悲剧中超脱出来，给人满满的希望和正能量。

小澪见到了自己可以获得的幸福，也知晓了自己选择这种幸福所要付出的代价。如果不选择这种生活呢？另外一种生活会不会更幸福呢？小澪不知道，她没有对不可预知的未来抱以幻想，只是确认了已见的幸福是自己想要的。

所以她选择了义无反顾地走向自己看到的这些幸福，尽管她知道自己要在9年后面对死亡。具备这种追求幸福的坚定和勇气的人，才有可能获得真正的幸福吧。

终于把之前很多说不通的地方都解释通了，比如小澪为什么在一次约会之后就和阿巧确定了恋人关系，再比如两人即将分手时，小澪突然跑来找阿巧要结婚。

这一切都源自小澪的选择：我爱阿巧，跟他在一起的我才会得到想要的幸福。

结尾处的一大片太阳花，让我想起了陈晓东和秦海璐演的《停不了的爱》（2002年），以及当年电影频道一直在播的陈晓东版本的《我愿意》。虽然唱功比王菲差了好多，但结合片花听起来要更深情。

其实治愈系的片子可点评的地方并不多。好的作品无非几点：纯、真、美。

在一个舒缓的节奏中，聆听一个并不需要费劲理解的故事，尽管剧情设置会落俗，不过就像肚财说的：“抓娃娃很疗愈啊”。

你有问题，我来解答，热播午夜厅，给您最新最全面的影视体验。

说到让人开头笑到结尾哭的电影，热播午夜厅给您着重推荐以下几部：

1、小萝莉的猴大叔

不得不说，这是我看过的搞笑和催泪都满分的电影，当初在电影院，从疯狂大笑到泪流满面，一切都随着剧情的推动来回转换，特别是当两国人民都自发的聚集在分界线前，目送猴大叔回国的场景，瞬间泪奔。其中也不乏穿插很多搞笑元素，如猴大叔和小萝莉初识的种种事件，冒险跨过国界线的种种危机，以及那个搞笑的清真寺的院长，都给观众带来了强烈的笑点刺激。总之，这是一部我认为搞笑和催泪都堪称完美的电影。

搞笑推荐10分，催泪推荐10分

2、我不是药神

整部影片围绕一个主题:医疗。世间最大的病就是穷病，这句台词放在现在也不假。电影中一边是白血病人的生命一边是所谓的法理，法不容情还是情大于法值得每个人深思！2019年，该片获得第15届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖，第32届中国电影金鸡奖最佳故事片奖提名。再引人深思的同时，徐峥与黄毛的恩恩怨怨也为影片添加了幽默的风采，使整部影片的基调从落魄到得意到升华。相信大多数观众都被黄毛斗地主时坑队友的场景所逗乐，也被患病老奶奶的一席话以及最后送别身处囚车中程勇（徐峥扮演）的场面所感动流泪。

搞笑推荐9分，催泪推荐10分

3、西虹市首富

麻花出品，必为精品。虽然《西虹市首富》并不是开心麻花出品，但是个人感觉，只要有沈腾的加入，搞笑元素铁定少不了。再加上最后王多鱼放弃巨额遗产去拯救夏竹的场面，也着实催动了观众们的热泪。市场也给出了肯定答案，截至7月31日，上映五天的《西虹市首富》就拿下了12.97亿元票房，可以说这部电影满足了观众们的期待，有这样的成绩也不足为奇。

搞笑推荐10分，催泪推荐9分

《驴得水》。

开心麻花的作品，从中认识了任素汐。

前半部分很像小品，节奏、包袱都很到位。

后半部分急转直下，人性的丑陋突显。

任素汐头发被剪掉那里触动了我。

有什么比女生的长头发更能代表尊严的东西。

失去尊严的女主疯掉了。

电影《宠爱》

搞笑和让人泪奔的是一头猪和一只狗。

李响（钟汉良饰）在家里偷养了一头猪，是正经会长大的家养猪，名叫小叮当。

女友曲飞飞（杨子姗饰）知道李响有事情瞒着她就硬闯了进来，小叮当的出场真是很惊艳啊，飞飞差点被吓傻。飞飞努力和小叮当和平共处，可是在她洗澡的时候小叮当居然钻到了浴缸里和她共浴，头上还顶着一堆泡泡，好呆萌啊，画面太美，飞飞承受不了。小叮当经常失控，三番五次拱人，直到它爬进浴室拽掉飞飞的浴巾，导致飞飞重重地摔在地上，李响才忍痛将它送走。

小叮当被寄养在猪圈里，这个猪圈其实条件还可以的，但是和原来的豪宅比起来，就是从王子到囚徒的待遇落差。看着小叮当依依不舍的委屈眼神，飞飞其实也是动摇了的，李响更不知有多心痛，临走还不忘留下钱给小叮当买苹果和披萨加餐。后来，飞飞无意中看录像带时看到了李响把小叮当当成家人一样，他还抱着小叮当说心事，见证他们爱情的点点滴滴，飞飞在那一刻感动了。当她看到另一幕时才彻底震惊，小叮当原本是爬不上楼的，那天是因为它在监控里看到了楼下的坏人，才拼尽全力爬上了楼，于是出现了刚才在浴室里咬飞飞浴袍的一幕，飞飞吓得大喊“救命”，结果歹徒们落荒而逃，看来真是一头高智商的猪。

当他们决定第二天接回小叮当时，却得知一个可怕的消息，小叮当被送进了屠宰场。李响和飞飞疯了一样跑去想喊“刀下留猪”，可是没找到它，那一刻李响无比绝望和崩溃，飞飞自责和懊悔不已。还好，工作人员是个伯乐，识得“千里猪”，小叮当死里逃生。飞飞真的喜欢上了小叮当，这一刻画面很暖。

赵乐（陈伟霆饰）和方欣（钟楚曦饰）是一对新婚夫妇，可是享受新婚的甜蜜对于他们来说是一件奢侈的事情，因为方欣有条宠物狗，名叫豪七。豪七保护着方欣，视赵乐为情敌，不允许他侵犯。他们正沉浸在二人世界中，如烈火一样欲燃之时，一只大狗扑上来宣誓主权，还狠狠地咬了赵乐的屁股，气得赵乐去打狂犬疫苗，还要“最狂的那种”（逻辑正确，因为是被最狂的狗咬的）。

后来赵乐一直做工作，对豪七说我很爱你的妈妈（其实豪七未必把方欣当成妈妈，当成它守护的公主差不多），说两人是合法的，可豪七才不管你们合不合法，就是把他拴上也拴不住它对方欣的一颗心。有一天，他俩故意亲热想逗豪七玩，才发现豪七已经倒在地上，原来它是条老年狗，心肺功能已经衰竭了（当时我还以为是气晕过去了呢）。

养宠物最艰难的一件事，不是应对它带来的麻烦，而是终要面对它的死亡。当方欣问“谁最爱我”时，豪七像从前一样举起了“手”，作为观众就知道，这是方欣最后一次见到豪七了。赵乐打电话告诉她豪七不行了，她在飞机上还没有起飞（方欣是空姐），那一刻，不能送别豪七的痛苦淹没了她，一只相伴多年的宠物离开，不亚于亲人间的生离死别。赵乐在豪七临死前称它为“兄弟”，说豪七把自己屁股咬得很疼，说自己没有豪七帅，说豪七把方欣保护得很好，说以后他会对方欣好，让豪七放心，说等了这么久辛苦了。他不只是痛着方欣的痛，而是真的把豪七当成了兄弟。每一句最平常的话，都有着最沉重的分量，让人心碎，让人泪奔。

  这是一部让人暖心和感动的影片，爱他，就爱他所爱。

《忠犬八公的故事》改编自1925年发生在日本的真实故事，讲述了人和狗的温暖故事，让我印象深刻，大一在宿舍看的，当时泪流满面，还好那个时候宿舍就我一个人。

故事讲述了主人公帕克教授在火车站捡到了一只丢失的小狗，教授顿生怜爱之心，便决定帮小狗找原来到主人，几经打听也没有找到，便把小狗送到动物收容所，动物收容所告知教授两周内没有人领养小狗，小狗就会被安乐死，于是，教授决定自己把小狗收留下来，看得出来教授内心对生命的敬畏，让小狗得以活了下来！

从此教授开始精心照料小狗，并给他取名为“八公”陪它玩耍、了解它的天性，有意思的是教授发现小狗并不对捡球感兴趣，不再训练八公去捡球，还告诫家人不要这样做，尊重，这是这部电影表达出人和狗相处和谐的画面，八狗也会保护教授和他的家人，如教授遇到臭鼬围困，八公奋不顾身的就冲上去和臭鼬决斗，教授会和八公一起洗澡，就像对待自己孩子一样，八公也能感觉到教授深厚而又牢固的情感，每天送教授去车站，每天在车站等教授下班回家。

时间过了一天又一天，一天教授在上课时，突发心脏病，再也不会从火车站走出来，但是八公还是日复一日在车站等教授，不管是日晒雨淋，刮风下雪。这是电影最感人的部分，文字没有办法表达出那种感人的画面，最后教授的家人也搬家了，教授的妻子刚好路过，看到了八公，并对八公说“你还在等他吗，我能和你一起等车吗”，这时的八公已经老了很多，教授也离开了好多年，但是八公心里仍然期待着教授从车站出来，它内心坚定着、执着着，教授和八公形成了一种超越物种的情感，这部电影八公和教授的感情一直有连接，在教授突发疾病的那天早上，八公看起很奇怪，一直不让教授去车站，从来不喜欢捡球的它居然叼起球跑到车站给教授，教授带着球去上了课，再也没有回来，八公也许早就预知教授的身体，它没能救教授，却给教授捡了一次球。这就是八公的故事，真挚、感人，本影片出自日本的真实故事，被后人俗知。

写下这段问答之际，正是冠状病毒在中国肆虐时期，病毒的原体就是在野生动物身上传染到人的身上的，那些自私的人食用野生动物，不尊重大自然的生命，不敬畏生命，给人类带来了巨大的威胁，我们终究会战胜病毒，值得我们深思的是，不要让历史重新上演，敬畏生命，这是我从八公电影上得到的人身启示。

印度《三傻大闹宝莱坞》

怎么没人说《举起手来》阿！把抗日神剧演的轻松搞笑，也体现了我国劳动人民的聪明智慧。

《匆匆那年》

在参加高中好友婚礼时，陈寻（彭于晏饰）偶然回想起了自己的初恋方茴（倪妮饰）。

他与她在高中校园里相识，体验了人生中第一次的怦然心动，也开始了长达十几年的羁绊。

在从高中到大学的青春岁月、从千禧年到非典肆虐的年代记忆中间，他们的情感萌动、升华，最后无奈地结束。

他们与好友乔然（魏晨饰）、林嘉茉（张子萱饰）、赵烨（郑恺饰）一起，作为80后整整一代人的缩影，曾经共同为爱情矢志不渝，坚守着心中最初的那份纯真，也曾经一起被命运捉弄，因为不愿放弃而被折磨得遍体鳞伤。

在匆匆而过的岁月间，他们顽强地生长成人，却无奈地失去了彼此。这段无法忘怀的记忆，让年过30岁的陈寻释怀了人生中的遗憾，找回了少年时代的勇气，让他决心重头再来，跟随记忆的线索去寻找方茴，去追寻生命中那阳光璀璨的匆匆那年。

我想每一个经历过的人，最后都会不由自主的流泪吧，哪怕是在心里

筷子兄弟的老男孩轻松诙谐，结尾音乐响起时热泪盈眶。

曾经在某网站看到过一部电影的推介，那就是《念书的孩子》，本片是个儿童片，讲述留守儿童，留守老人的经历，主旋律，情节简单质朴，看的时候好多观众都流下来眼泪。影片人物形象塑造的具体生动，因为本片过于催泪，女友回家心里堵得慌，朝我发了一通脾气来缓解情绪。

《念书的孩子》故事主线主要包含两大部分，第一部分主要聚焦在爷爷（留守老人）和孙子（留守儿童）的经历，故事线从父母进城打工开始，讲述了爷孙两人在乡下的相依为命的生活经历，特别是爷爷去世那一段，真的让人十分难受，映射出当下留守儿童现象依然存在的现状。

第二条故事线则讲述主人公与自己捡到的宠物“小胆儿”之间的浓厚感情，在爷爷去世后，爸爸要带主人公去城里，但由于无法携带入城，只能将“小胆儿”再次抛弃，车开了，开开一边反抗着爸爸，一边哭喊着让小胆儿快跑，说我在前面等着你。小胆儿拼命地跑起来追赶着汽车，但越追离汽车越远，让人十分感动！喜欢的朋友可以去看一下，《念书的孩子》共有两部，导演为原雅轩，本片获得美国第十届圣地亚哥国际儿童电影节“最佳电影”！

妈妈再爱我一次

苦恼人的笑，笑比哭好。

这类电影，说真的还真不多，但也确实有。

能让自己从头笑，到最后结局的时候又把自己给看哭，印象中比较深的应该是近年沈腾主演的这部喜剧电影《夏洛特烦恼》了。

影片的故事笑点非常密集，穿越前的故事铺垫简单却又充实，搞笑之余也多了一丝无奈，而穿越倒过去后，就是一段段令人啼笑皆非的情节。

回到过去，大家第一反应，自然是想把当年不敢做的是通通做一遍，对自己的心上人表白，把未来的事装到过去丰富自己，创造属于自己的荣誉与自豪，而电影中夏洛也确实就是这么干的。

回到过去的夏洛，先是把老师和其他同学痛怼了一遍，再是强势表白心上人秋雅，同时他也通过把未来的东西让自己走上人生巅峰，一路可谓顺风顺水。

电影的一开始是喜剧，各种搞笑前段接踵而至，不时还爆出一句句金句，一度令人开怀大笑。

但结局也确实挺感人的，走上人生巅峰的夏洛，想去找马冬梅却发现她已为人妻，心中也是五味杂陈。

而最后自己生了一场重病，病后的他躺在病床上度过人生的最后一段时间时，早已是别人的妻子的马冬梅，仍不顾一切来看他，为她唱歌，挺令人感动的，而此时的夏洛也才真正的明白了什么是人间冷暖，最后梦醒了，回到现实的夏洛，也明白了自己身边最珍贵的是什么，寸步不离的粘着马冬梅，看似搞笑，也令人感动。