会画画的摄影师,和不会画画的摄影师,拍出来照片有哪些不一样?

有差别,不绝对。主要体现构图,色彩


会画画拍攝影以绘画的角度去拍,主要物体整体感可能更突出,而不学美术容易出现面面俱到,散的毛病。


我觉得会画画的摄影师要考虑的因素太多了,什么线条了,什么艺术了,什么抽象了,什么印象了,什么领域了,什么唯美了,什么轮框了等影响拍摄速度、力度、角度等,因为考虑很多就犹豫了。而成熟稳重有富有经验的摄影师拍出来很是全面了。都包括在内了。所以两个也各有千秋,侧重点也不同。如果真有分出的话,经验丰富的摄影师能包绘画摄影师。个人感觉


在中国略懂一些摄影或书画的人,对“郎静山”这个名字应该不陌生,他是民国极负盛名的摄影家,是中国画意摄影的鼻祖,郎静山本人的创作,拼贴,模仿中国古代文人山水画的构图与视觉符号,这些已经为摄影人所熟知。传统国画中的写意,留白概念都融入了拍摄和后期中去了。

这样看来,中西方画意摄影有着共同之处,都是以模仿绘画为目的。也就是说为了迅速谋求自己在艺术圈得地位,摄影刻意向美术靠近,追求摄影的绘画效果,摄影依附于绘画就会成为艺术。画意摄影攀附在绘画这棵树上做起了常青藤萝,如此一来,摄影始终割不断跟绘画连在一起的脐带。

就在画意摄影竭尽全力模仿绘画的时候,摄影家彼得·亨利·爱默生无法忍受这种模仿绘画的方式,1889年,他出版《自然主义摄影》一书,祭出自然主义摄影的大旗,为画意摄影掘墓。抨击画意摄影是支离破碎的摄影,提倡摄影家回到自然中去寻找创作灵感。他认为,自然是艺术的开始和终结,只有最接近自然、酷似自然的艺术,才是最高的艺术。摄影家爱默生清楚地认识到摄影与绘画的本质区别,应该遵循科学原则,排除模仿绘画的技巧,强调摄影本身所特有的纯粹。


摄影与绘画艺术同类、光、影、色彩、构图等等


一种是心指引所呈现的美,另一种是视觉上形象的美。

两种诠释,意境不同。


可以说会画画,去从事摄影已经成功一半。摄影和绘画没有本质的区别,都是艺术,都是美的范畴,都是创作劳动,都会有惊人之作,传世之品,给人以美的享受和生活启迪。

摄影和绘画都要讲究布局,都要构图立意,都要有主题,这是一幅作品的灵魂和主旨,没有一个中心和要表达的含义,画的画或拍摄的再美也是废品,毫无意义。构图不规则,比例失调,人物、事物所在画面的位置不合常理,具有夸张和跳跃(抽象性和创意作品除外),都会让观众不舒服,也难成为好的作品,更难吸引人。还有色彩搭配,色彩运用,明淡配合,都是要巧妙下笔和斟酌的。所以绘画是摄影的基础,有了绘画功底,摄影如虎添翼,有很多可以借鉴的创作灵感和技巧发挥,特别是绘画的油画效果、版画效果,用在摄影上,表达一种意境和美的境界,是摄影的最高境界,有不同反响的艺术效果和顶尖技艺展露。

摄影和绘画相互融合,彼此贯通,你中有我,我中有你,风采共生。小时候,我就十分喜爱绘画,满屋子內挂的都是我模仿的画作,还画过伟人们的肖像,明星刘晓庆、陈冲等铅笔画,兴趣盎然,一发不可收拾,还在邻居面前骄傲一把,这对以后摄影的启蒙和爱好的燃起都起到至关重要的作用,让我又在以后的成长岁月里,与摄影相依相伴,在无尽的广阔艺术天地纵横驰骋,美不胜收!


后者对构图和色彩更有讲究。


绘画对于摄影是会有一些帮助。

学过绘画的对于色彩的把控会非常好,前期拍摄时,对于色彩的搭配,后期时候的调色,学过绘画会有优势。在后期进行创作时,学过绘画,对于后期处理的创作上也更有创造力。


如果站在艺术思维的角度来说,摄影其实可以看作是绘画的一个演变,不过是创作的工具不同而已,它的内涵和逻辑都是从绘画演变而来的。所以说,会画画的摄影师,优势不仅仅体现在对摄影技法的把握方面,更多的是艺术思维和美学高度的不一样。

尽管如此,如果说高水平的摄影师一定要会画画还是太过绝对。有不少有经验的摄影师,虽然从未正儿八经拿起过画笔,却具备相当不错的美术鉴赏能力,这对于摄影创作也是大有裨益的。摄影与绘画有姊妹艺术之称,摄影师除了熟练掌握摄影器材和摄影技法,还需要对构图、构成、色彩、美感等等因素都有比较深刻理解。

举个例子说,不管是摄影还是绘画,在创作一幅作品时都需要考虑在同样的一个空间里面,如何取景、构图,如何安排和表现光线等等都是相通的。尽管绘画是从印象派出现后才开始对光有了科学研究,但是这些画家对光线的研究,还是给了摄影家许多难得的启发。

伦勃朗堪称荷兰绘画史上最伟大的画家,在他的油画作品中对光的使用令人印象深刻,他独到地运用明暗,他灵活地处理复杂画面中的明暗光线,用光线强化画中的主要部分,也让暗部去弱化和消融次要因素。他这种魔术般的明暗处理构成了他的画风中强烈的戏剧性色彩,也形成了伦勃朗绘画的重要特色。

懂点摄影常识的朋友一定都知道在摄影里有一种光线,就叫伦勃朗光,其实就是模仿伦勃朗在绘画创作中对于光线运用的独特之处。由此可见,无论是表现形式还是表现逻辑,摄影跟绘画之间的关系其实是非常紧密的,只是创作的手法不一样罢了。

有这么一句话:“画我拍不出来的,拍我画不出来的”。

如果想成为一个更为专业、更为出色的摄影师,学习一下绘画无疑是很好好处也很有必要的。比如说在学习素描时,就会涉及到透视、光影的变化等相关专业知识,能很好地锻炼你对光线、透视布局的敏感度。

要说学过绘画的人拍出来的照片会有什么不同,这个很难有定论。不过学过画的朋友玩摄影的确是好处多多,这一点也是毋庸置疑的。

当然,这也只是惊龙轩一家之言,欢迎与大家一起交流探讨。谢谢!


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